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A Guerra do Fim do Mundo

2012-01-05T16:42:00.000-08:00

A Guerra do Fim do Mundo é um extraordinário romance do peruano vencedor do prémio Nobel da Literatura em 2010, Mario Vargas Llosa.
A nossa primeira experiencia com Vargas Llosa não foi a melhor. Há alguns meses tivemos a oportunidade de ler A Casa Verde e sentimo-nos bastante desiludidos. Uma história confusa, uma miríade de personagens, vários tempos cronológicos, para além de uma temática pouco aliciante foram factores decisivos para a nossa frustração!
Nada disso acontece com A Guerra do Fim do Mundo. Um romance baseado em factos verídicos, passado no Brasil no final do século XIX, que narra os acontecimentos verificados no estado da Baia, no lugar de Canudos, onde uma figura de contornos místicos/proféticos dá início a um processo de natureza messiânica que conduziu a uma verdadeira guerra civil e a milhares de mortos.
Vargas Llosa é um escritor de grande nível. As suas personagens – mesmo em A Casa Verde – são profundamente detalhadas (sobretudo a nível psicológico). É também um exímio contador de história. A capacidade que demonstra em construir mundos ficcionais – neste caso menos em função de estarmos perante factos verídicos – repletos de imensas e detalhadas personagens é fruto não apenas de um brutalíssimo trabalho mas também de um enorme e evidente talento.
A Guerra do Fim do Mundo é um livro violento. Não poderia deixar de ser de outra forma dada as circunstâncias dos factos romanceados. A guerra, seja ela qual for, é sempre dramática. Esta, que opôs o governo republicano brasileiro a civis – ainda de caboclos, ladrões, facínoras – tocados pelo Espírito Santo na figura de António Conselheiro, talvez, pela proximidade cultural, cause ainda maior perturbação. Interessante que a imensa panóplia de personagens inclua as diferentes perspectivas em contenda. Interessante também, o jogo político, e as múltiplas dicotomias ideológicas que são também abordadas no livro.
A Guerra do Fim do Mundo é um livro magnífico e um escritor que teremos, talvez, avaliado mal na nossa primeira leitura. Para todos aqueles que desejarem conhecer um pouco mais relativamente aos acontecimentos registados no Nordeste brasileiro no final do século XIX e ao mesmo tempo quiserem fazer uma viagem à intriga, à política e às ideologias do ocaso de oitocentos, este é um livro a não perder!

A Educação Sentimental dos Pássaros

2011-12-28T15:44:00.000-08:00

A Educação Sentimental dos Pássaros é o mais recente livro do escritor angolano José Eduardo Agualusa.
Durante este ano de 2011 tivemos oportunidade de ler alguns dos romances do escritor africano Agualusa. O seu estilo descomplexado e com um doce travo a África foi um extraordinário incentivo para a continuação das suas obras e veio acrescentar argumentos à cada vez mais notória literatura produzida em português africano.
A Educação Sentimental dos Pássaros recolhe onze pequenos e maravilhosos contos onde é possível encontrar, até, incursões do autor dentro das questões de natureza política, como são os contos sobre Jonas Savimbi ou Hilary Clinton. Mas é mais do que isso! Através das palavras e ideias simples, Agualusa transporta-nos a um mundo onde, muitas vezes, é difícil distinguir entre o real e a pura imaginação.
José Eduardo Agualusa é um dos maiores nomes da literatura em língua portuguesa da actualidade. Já o havíamos escrito no último texto de análise a um dos seus livros e repetimo-lo novamente. Ler os seus livros é um exercício de prazer e A Educação Sentimental dos Pássaros é um livro, definitivamente, a ler!

Cão Como Nós

2011-12-27T16:31:00.000-08:00

Cão Como Nós é uma obra de um dos maiores poetas portugueses da segunda metade do século XX, Manuel Alegre.
Embora Manuel Alegre seja, sobretudo, um excelente poeta, Cão Como Nós é um pequeno romance deste autor português. Não obstante o estilo é o de uma prosa poética, repleta de belíssimos momentos da descrição da relação entre um cão (épagneul-breton) chamado Kurika e a família do famoso poeta português e em particular com o próprio.
Cão Como Nós é uma história comovente, de uma beleza impressionante. Manuel Alegre transporta-nos ao epicentro das suas memórias e ilustra-nos com uma precisão notável a difícil/fantástica relação que teve com o seu amigo de quatro patas.
Muito interessante, para todos aqueles que convivem com animais, as semelhanças que encontramos com as nossas próprias experiencias e a forma como entendemos os sentimentos de animais que estão tantas vezes mais próximos de nós de que muitos humanos.
Cão Como Nós é um excelente livro que atingiu recentemente a sua 22.ª edição e mais de cem mil exemplares vendidos. Ainda bem! Nem sempre os grandes livros têm o privilégio de ser lidos por multidões! E este é mesmo um grande livro!

Aprender a Rezar na Era da Técnica

2011-12-15T15:08:00.001-08:00

Aprender a Rezar na Era da Técnica é um livro do português Gonçalo M. Tavares um dos maiores – senão mesmo o maior – nomes entre as letras nacionais contemporâneas.
Gonçalo M. Tavares é o nosso escritor português favorito da actualidade. Os seus livros – e em particular os livros pretos da tetralogia O Reino – são absolutamente extraordinários. Profundamente violentos e mordazes são reflexões intestinas sobre a mais recôndita natureza humana, reveladores de uma fabulosa capacidade de retrospectiva sobre a face menos visível dos indivíduos.
Aprender a Rezar na Era da Técnica é a expressão autêntica desta temível forma de escrita. Através de Lenz Buchmann, Gonçalo M. Tavares dá expressão a uma fantástica narração das característica de um ser cruel, indiferente e indecente que observa a sociedade através de um prisma de absoluto relativismo moral. Não deixa de ser curioso que as personagens de Gonçalo M. Tavares caíam sempre fora dos moldes tradicionais da moderna literatura.
Aprender a Rezar na Era da Técnica é um magnífico livro. Poderoso e absolutamente violento é um exemplo perfeito da qualidade das letras portuguesas. Gonçalo M. Tavares vai continuar por aí e acabará por ser, certamente, um dos mais galardoados escritores da sua geração.

O Vendedor de Passados

2011-12-04T02:51:00.000-08:00

O Vendedor de Passados é um romance do angolano José Eduardo Agualusa.
Há alguns meses tivemos a oportunidade de ler, pela primeira vez, um romance de Agualusa: na sorte calhou-nos Barroco Tropical, uma obra fresca com um imenso sabor a África.
Em O Vendedor de Passados Agualusa conta-nos, em primeiro lugar, a história de Félix Ventura, um homem capaz de fazer brotar bons antepassados do mais desprezível indigente. Mas, e ao mesmo tempo, conta-nos também a história de José Buchmann, misterioso comprador de passados e crente absoluto na teia ilusória da irrealidade criada e de uma osga que se recorda de ser homem!
Agualusa é um dos mais talentosos escritores em língua portuguesa na actualidade. A sua escrita é fluida, melodiosa, cantada, com personagens maravilhosamente construídas e cativantes.
O Vendedor de Passados é um livro que se lê num ápice e cujas páginas percorrem os nossos dedos com uma facilidade tremenda. Este é um muito bom livro e que não podemos deixar de aconselhar.

Um Rio Chamado Tempo, Uma Casa Chamada Terra

2011-12-01T09:55:00.001-08:00

Um Rio Chamado Tempo, Uma Casa Chamada Terra, é um romance moçambicano Mia Couto.
Mia Couto é um dos mais famosos escritores africanos de língua portuguesa. Ao longo dos últimos anos te construído uma carreira sólida e com momentos de grande brilhantismo. Um Rio Chamado Tempo, Uma Casa Chamada Terra, foi o primeiro romance de Mia Couto que tivemos oportunidade de ler. Em boa hora!
Um Rio Chamado Tempo, Uma Casa Chamada Terra é uma obra de grande beleza e de uma profundidade melódica com sabor a África. A história, sobre o enterro do avô Mariano, patriarca da família, contada com pronúncia africana, tem um ritmo diferente da maioria das histórias que vamos lendo ou ouvindo por aí. Talvez porque em África se viva de forma diferente, mais livre e pausadamente.
Este livro está repleto de belas e profundas personagens, cada uma com traços especiais que lhes permitem receber a sua dose individual de participação activa na construção da narrativa. O mais curioso, passa provavelmente, pelo conteúdo místico deste livro. Um morto que se expressa através de cartas e que guia a personagem principal, tranquilamente, em direcção a uma verdade perdida no tempo.
Um Rio Chamado Tempo, Uma Casa Chamada Terra, é um muitíssimo bom livro. Longe do rebuliço das grandes cidades, afastado nas narrativas modernas sobre a casualidade absurda da vida, Mia Couto transporta os seus leitores a lugares diferentes e únicos. Um livro a ler!

Gente Pobre

2011-11-27T03:00:00.000-08:00

Gente Pobre foi o primeiro romance do escritor oitocentista russo de Fiódor Dostoiévski.
Dostoiévski é, certamente, um dos maiores escritores da história. Autor de obras mundialmente conhecidas (como Crime e Castigo, Os Irmãos Karamazov, O Idiota), deixou marca profunda no mundo das letras.
Nos romances de Dostoiévski que já tivemos oportunidade de ler, é-nos possível encontrar um traço distintivo que passa pela origem humilde – por vezes mesmo miserável – das suas personagens. Para além da natureza modesta, é possível ainda afirmar que as personagens dos seus livros tendem com facilidade para a auto-humilhação.
Em Gente Pobre é-nos descrita a história de um homem e uma mulher, ambos muito pobres, que trocam cartas relatando os seus dias, as suas experiências e até um pouco do seu passado. É interessante verificar que ao longo da narrativa, a já muito negativa situação financeira inicial, degrada-se ainda mais. Por conseguinte a humilhação é ainda mais evidente!
Fiódor Dostoiévski foi um grande escritor, isso é inquestionável. No entanto, Gente Pobre não foi um livro que nos tivesse nos tivesse proporcionado uma leitura muito agradável. O autor é sempre livre de contar a história que entende! E o leitor de gostar – ou não – da forma como a história é contado! Talvez não fosse necessário fazer passar as personagens por tantas agruras.
Gente Pobre, embora tendo sido escrito em fase precoce na vida do autor, é um bom livro. Longe, no nosso entender, de ser dos mais brilhantes, mas interessante, sobretudo para quem se não importar de ver as personagens sofrer do princípio ao fim do livro!

Notícia de Um Sequestro

2011-11-24T13:51:00.000-08:00

Notícia de Um Sequestro é um livro do escritor colombiano Gabriel García Márquez.
Ao longo dos anos temo-nos habituado o ler as obras de García Márquez e a considera-lo um dos maiores escritores vivos. Os seus livros, repletos de um puro encanto sul-americano, conseguem sempre levar os leitores a mundos distantes e a forma apaixonada como escreve transmite uma sensação de realidade às suas narrativas como poucos escritores ainda são capazes.
Notícia de Um Sequestro é um livro um pouco diferente! Sobretudo porque não é um mero romance, antes uma narrativa construída com bases em factos verídicos: um sequestro que ocorreu na Colômbia no início da década de noventa do século passado.
As personagens principais são os sequestrados – na generalidade pessoas ligadas ao jornalismo – as suas famílias, o poder político e Pablo Escobar um muito conhecido traficante de droga.
Notícia de Um Sequestro é um excelente livro. A oportunidade de conhecer uma história que apaixonou a Colômbia durante tanto tempo e contada por um dos maiores escritores da actualidade é fenomenal. Em muitos momentos foi quase possível entender a angústia dos sequestrados e das suas famílias, o braço-de-ferro entre narcotraficantes e poder político e os esforços hercúleos de alguns para encontrar soluções.
O talento de García Márquez é assaz conhecido. Notícia de Um Sequestro é um livro para ler e reflectir. Mas apenas para os mais incautos!

Naufrágios

2011-11-17T03:59:00.001-08:00

Naufrágios é um livro do escritor chileno Francisco Coloane.
Naufrágios é um livro diferente. Ao contrário do que é habitual, esta obra – com prefácio do também chileno Luis Sepúlveda – é uma antologia de textos sobre o mar, marinheiros, capitães e, como o próprio título indica, sobre naufrágios.
A inspiração de Coloane foi uma obra de Francisco Vidal Gormaz também intitulada Naufráfios. O trabalho de Coloane em quase toda a obra, aparentemente simples, é o de comentar, com dados novos e sugestões de interpretação, o texto de Vidal Gormaz. Na parte final inclui alguns naufrágios novos e dá-lhes vida!
Em Naufrágios temos quinhentos anos de acidentes no mar. Temos a história de homens poderosos e sobretudo temerários. O Chile, país com uma costa com mais de cinco mil quilómetros de extensão, repleta de perigos e armadilhas, tem sido, desde a sua descoberta pelos ocidentais, lugar de aventura, felicidade mas também catástrofe. Foi a este mundo que Coloane escolheu nos transportar.
Naufrágios pode não ser o livro mais cativante do mundo e, para a grande maioria dos leitores, pode até ser aborrecido e desprovido de interesse. Para nós, foi uma boa companhia durante as pouco mais de duzentas páginas. Não será uma obra-prima, nem sequer particularmente original, mas é um livro bastante agradável.

Homenagem à Catalunha

2011-11-14T12:36:00.001-08:00

Homenagem à Catalunha é uma obra do escritor e jornalista inglês George Orwell.
George Orwell é um dos mais conhecidos escritores do século XX e autor de duas das mais significativas obras publicadas nesse século: 1984 e A Quinta dos Animais. Estes livros, de marcado cunha político, retratam uma sociedade doente e que marca grande parte do século XX. Seja através da distopia de 1984 ou da parábola de A Quinta dos Animais, Orwell, genialmente, caracteriza o onírico e o real na perfeição.
Homenagem à Catalunha é um livro diferente. Defensor de ideias anarquistas, Orwell lutou ao lado da República durante seis meses na Guerra Civil Espanhola. Após ter sido ferido em combate assistiu às lutas intestinas dentro das facções apoiantes da República, nomeadamente à tentativa de destruição do movimento anarquista pelos partidos marxistas.
Homenagem à Catalunha é, portanto, um livro de relatos sobre a guerra. Mas, e ao contrário do que eventualmente poderia ser de esperar – dado que Orwell era jornalista – o autor não se limita a descrever, apoliticamente, a situação, antes tomando parte.
Para nós, que pouco sabíamos sobre a Guerra Civil Espanhola, Homenagem à Catalunha teve o condão de despertar o interesse por este conflito que minou a Europa na década de 30 do século passado. É que Orwell, de quem já conhecíamos o brilho através das suas obras mais conhecidas, mostrou ainda ser capaz de descrever com particular interesse uma realidade de muito difícil compreensão.
George Orwell é um dos autores que mais nos cativou com a sua obra. Homenagem à Catalunha é, naturalmente, diferente de 1984 ou A Quinta dos Animais. No entanto, é um livro soberbamente bem escrito de muito interesse para aqueles que procurarem compreender a Europa num momento que foi de enorme clivagem político-ideológica. Definitivamente, a ler!

São Jorge dos Ilhéus

2011-11-08T13:52:00.000-08:00

São Jorge dos Ilhéus é um interessantíssimo romance de um dos maiores escritores brasileiros de todos os tempos: Jorge Amado.
Nunca antes nos tínhamos abalançado na leitura da obra de Jorge Amado. Muito conhecido, entre nós pelos romances que resultaram em telenovelas – Tieta do Agreste, Gabriela Cravo e Canela, Dona Flor e os seus Dois Maridos, entre outros – escreveu ainda, entre várias outras obras, Capitães da Areia, provavelmente a sua obra-prima.
São Jorge dos Ilhéus é um óptimo romance, combinando, ao mesmo tempo, a crítica social e política com um relato sobre a indústria do cacau no Brasil do início do segundo quartel do século XX.
Nesta obra encontramos uma multiplicidade de personagens – sem que nenhuma seja verdadeiramente o centro da narrativa – ao bom estilo de uma novela. Personagens estas perfeitamente caracterizadas, polidas com fulgência, com cheiro e sabor a Brasil. Entre negros, e coronéis, passando pelo retrato de um mundo político em mudança – a ascensão do integralismo, do comunismo e do imperialismo – repleto de crítica de costumes, Jorge Amado proporciona aos leitores uma narração divertida e simples mas que, de forma paradoxal, permite também a reflexão sobre temáticas de grande profundidade intelectual.
Não é por acaso que Jorge Amado é considerado um dos maiores escritores de língua portuguesa de todos os tempos. Apesar das suas opiniões políticas estarem vertidas em todo o texto – poderia ser doutra forma? – Jorge Amado revela-se como um brilhante contador de histórias, onde negros, coronéis, prostitutas e exportadores assumem o papel principal.
São Jorge de Ilhéus é um bom livro que abre o apetite para a leitura da restante obra de um dos grandes escritores do século XX. Recomenda-se!

Paralelo 42

2011-10-29T03:12:00.000-07:00

Paralelo 42 é um romance do americano John dos Passos.
Paralelo 42 é o primeiro volume da trilogia U.S.A. que é considerado por alguns o maior romance escrito nos Estados Unidos da América nos últimos cem anos.
Uma vez que apenas tivemos, até ao momento, a oportunidade de ler o primeiro volume, é-nos impossível tomar opinião definitiva sobre afirmações tão polémicas e discutíveis como aquelas que afirmam que um romance é, ou não, o melhor de um determinado período.
Paralelo 42 narra a história de cinco diferentes personagens. O tempo histórico, que decorre entre o final do século XIX e a Primeira Guerra Mundial, deixa claramente entender que o autor pretendeu incluir as suas personagens num período em que os Estados Unidos da América se transformam na grande potência política/económica do século XX.
A narrativa é agradável! O autor, ao longo das quase quatrocentas páginas, dá-nos a conhecer, com bastante interesse a vida de cinco americanos comuns: Mac, Janey, Eleanor, Ward e Charley. Estas personagens, que se vêm confrontadas com a sua simplicidade natural, recusam-se a permanecer anónimas ou coniventes com o marasmo da existência. No fundo, entendemos que dos Passos as empurra numa longa demanda – repleta de vitórias, mas também de derrotas – em busca do sonho americano.
O primeiro volume doa trilogia U.S.A. é um bom começo. No entanto, é difícil avançarmos muito mais na análise uma vez que necessitamos de ler os outros dois volumes. Esta Paralelo 42 suscitou o interesse na leitura dos outros dois volumes. É isso que pretendemos fazer logo que tenhamos a oportunidade.

Crónica dos Bons Malandros

2011-10-13T15:49:00.001-07:00

Crónica dos Bons Malandros é o mais conhecido dos livros do jornalista/escritor Mário Zambujal.
Há muitos anos que ouvíamos falar desta Crónica dos Bons Malandros de Zambujal. Infelizmente nunca havíamos tido oportunidade de lermos este fantástico policial/romance do escritor português.
Crónica dos Bons Malandros é um livro repleto de ironia, sarcasmo e de uma imensa e contagiante alegria que ressalta em cada uma das maravilhosas personagens e na própria trama. Quem diria que, a descrição de uma quadrilha de meliantes, ladrões, malandros poderia transportar-nos para um mundo tão interessante.
É difícil fazer grandes avaliações no que à qualidade literária de um livro destes. No entanto, isso não significa que seja um mau livro. Crónica dos Bons Malandros proporciona aos leitores excelentes sensações e um par de horas bem passadas.
Talvez este não seja uma obra-prima da literatura portuguesa. Dificilmente alguma vez poderá merecer reflexões de grande profundidade intelectual – sendo certo que a edição que tivemos oportunidade de ler tem um muito interessante prefácio, que nos abre possibilidades de curiosas interpretações, de Gonçalo M. Tavares – mas é um marco na literatura portuguesa e merece muito ser lido.

Os Versículos Satânicos

2011-10-09T15:22:00.000-07:00

Os Versículos Satânicos é uma das mais famosas obras do escritor indiano Salman Rushdie.
Há vários anos que nos tínhamos proposto a ler Versículos Satânicos de Rushdie. A controvérsia que envolveu a publicação desta obra no final dos anos oitenta e que tem tendência a se prolongar – ainda que com menor intensidade na actualidade – surge como um verdadeiro fruto proibido. Como sabemos a publicação deste livro valeu a Rushdie a emissão de uma fatwa pelo Ayatollah Khomeini – líder religioso e espiritual da revolução iraniana de 1979.
A história de Os Versículos Satânicos desenrola-se em torno de duas personagens: Gibreel Farishta e Saladin Chamcha. Estas duas figuras, que surgem numa primeira parte do livro como representantes do bem e do mal, são responsáveis por um encadeado de acontecimentos que envolvem a discrição de inúmeros elementos de natureza religiosa que correspondem ao desenvolvimento do islamismo na Índia. Curiosa a forma como Rushdie inclui, entre capítulos dedicados à narração da história central, episódios, eventualmente até hiperbolizados e satirizados, da realidade do Islão.
Rushdie é um homem profundamente culto e conhecer da profundeza religiosa que vive ainda em confronto da actual Índia. Para o leitor português comum, que desconhece a cultura indiana e o mundo islâmico, é difícil encontrar suficientes pontos de referência para que se consiga compreender, em toda a sua plenitude, este magnífico romance de Rushdie.
No entanto, e para além da miríade de referências de cariz sócio-cultural que encontramos neste romance, não é possível deixarmos de destacar a magnificência da escrita de Salman Rushdie. Os Versículos Satânicos está impecavelmente escrito e narra uma história que prende o leitor da primeira à última página. Note-se que a falta de referência culturais que pode ser um impeditivo à leitura da obra contém também um reverso positivo: o encantamento com a multiculturalidade que representa uma visita a uma realidade idílica.
Os Versículos Satânicos pode não ser o mais fácil dos romances de Rushdie e até nem mesmo o melhor. No entanto é indiscutível que é uma obra marcante na literatura do século XX, mais do que não fosse – e não é, porque têm imensos pontos positivos – pelos efeitos políticos e religiosos que trouxe com a sua publicação. Definitivamente uma obra a ler!

A Casa Verde

2011-09-15T05:00:00.000-07:00

A Casa Verde é um romance do escritor peruano Mario Vargas Llosa, prémio Nobel da Literatura em 2010.
Não é habitual passarmos tanto tempo de volta de um livro. Normalmente em pouco mais de uma semana conseguimos tê-lo lido. No entanto esta obra de Vargas Llosa ofereceu-nos imensas dificuldades. Não obstante ser uma história interessante que se desenrola no Peru, entre a floresta da Amazónia e a cidade de Piura, a verdade é que cronologicamente atravessa um período muito extenso e a miríade de personagens dificulta – conjuntamente com a forma como as mesmas são apresentadas e a maneira como o autor escolheu para as integrar na narrativa – muito a compreensão absoluta da descrição dos factos e acontecimentos.
A escrita de Vargas Llosa pareceu-nos um pouco confusa. Para um leitor não peruano, longe do conhecimento profundo da realidade da floresta amazónica e do tempo histórico em que decorre a narrativa, a sucessão aparentemente anárquica dos acontecimentos e a maneira como os mesmos se entrelaçam causa enormes dificuldades no acompanhamento da história.
Face ao que escrevemos consideramos A Casa Verde um livro difícil e pouco cativante. Naturalmente que Vargas Llosa será mesmo um escritor de enorme qualidade. Não é por mero acaso que o prémio Nobel lhe foi atribuído. Procuraremos, brevemente, voltar à sua escrita de forma a podermos refazer a nossa opinião sobre este escritor sul-americano.

Encontros Marcados

2011-09-02T03:47:00.000-07:00

Encontros Marcados, é o mais recente livro do viajante/escritor Gonçalo Cadilhe.
Há quem considere a literatura de viagens um parente pobre do género literário, talvez devido à falta de conteudo ficcional ou talvez porque se pense que os viajantes/escritores são menos dotados na arte das palavras. Não é, definitivamente, essa a nossa opinião! E no que a Cadilhe diz respeito, então só quem nunca leu um dos seus livros pode pensar dessa maneira.
Cadilhe é um viajante de excepção. Conhecedor do Mundo, ardarilho profissional, pesquizador de culturas e narrador de emoções, Cadilhe é, ao mesmo tempo, um escritor muito interessante e, Encontros Marcados, é um excelente exemplo do que afirmamos.
Ao longo dos últimos anos temos vindo a acompanhar a obra de Cadilhe. O que sempre nos emocionou nos seus livres é a forma cuidada com que relata, não os hoteis que visitou, mas antes as pessoas que conheceu no caminho.
Em Encontros Marcados, não encontramos o relato de uma viagem mas sim fragmentos que marcaram o autor e que permitiram conduzir a sua construação enquanto viajante mas sobretudo enquanto Homem. Não sendo uma autobiografia, como Cadilhe refere na nota introdutória, poderá, pelo menos, ajudar-nos a conhecer melhor o autor.
Encontros Marcados, não é o típico livro de viagens. Mais do que a narração de um caminho ou destino material é uma viagem ao interior de Gonçalo Cadilhe. Aconselhável a todos os fãs dos livros de Cadilhe.

After Dark - Os Passageiros da Noite

2011-07-29T07:08:00.000-07:00

After Dark – Os Passageiros da Noite, é uma obra de Haruki Murakami, popular escritor japonês.
Ao longo dos últimos anos temos vindo a ler a obra de Murakami com um prazer sempre redobrado em função dos fantasiosos e magníficos mundos criados pelo escritor japonês que cativam extraordinariamente os leitores. E foi com essa expectativa que fomos para After Dark – Os Passageiros da Noite.
Apesar de o espírito e estilo de Murkami estarem presentes neste After Dark – Os Passageiros da Noite este não é um romance que possamos qualificar de extraordinário. Personagens bem desenhada, enigmáticas e em alguns casos quase mirabolantes, mas um argumento bem mais fraco do que o habitual.
A ideia de uma noite por um bairro de Tóquio, embora potencialmente fascinante (sobretudo quando o autor é Murakami), não foi capaz de nos encantar. Não que o livro seja mau, porque não é. Mas fica abaixo do inicialmente esperado, como que uma desilusão.
Murakami é um escritor extraordinário, de excepção, onde se realça a facilidade de cruzamento entre duas culturas que se encontram tão nos antípodas. Note-se, no entanto, que não é por After Dark – Os Passageiros da Noite ser um livro menos conseguido que Murakami deixa de ser um dos melhores.

O nosso reino

2011-07-22T15:57:00.000-07:00

O nosso reino foi o primeiro romance do já aqui comentado Valter Hugo Mãe jovem escritor português e uma das grandes referências literárias da actualidade no nosso país.
Temos, num passado recente, vindo a ler a poderosa obra de Hugo Mãe. O nosso reino faz parte de uma tetralogia (conjuntamente com O remorso de baltazar serapião, O apocalipse dos trabalhadores e A maquina de fazer espanhóis – os dois últimos já aqui analisados). Aparentemente começámos pelo final. No entanto o facto de fazerem parte de uma tetralogia não impede que estas obras possam ser lidas de forma autónoma.
Hugo Mãe é um escritor de excepção. Não tendo uma escrita de fácil leitura oferece aos seus leitores livros muito poderosos e que abordam assuntos bem diferentes daqueles que habitualmente invadem a literatura contemporânea.
Hugo Mãe, em O nosso reino é traz-nos a narração, na primeira pessoa, da vida de uma jovem criança que vive confrontada com duas temáticas avassaladoras: a morte e Deus. Numa vertigem violenta, a personagem vê família e amigos desaparecerem num cataclismo emocional tremendo.
O nosso reino é um grande livro embora de difícil leitura. Aconselhável a quem procura emoções fortes e livros pouco vulgares e àqueles que pretendem ler boa literatura portuguesa.

O Planalto e a Estepe

2011-07-07T04:16:00.001-07:00

O Planalto e a Estepe é o mais recente romance do angolano Pepetela, Prémio Camões em 1997 e autor, entre outros, do aqui já analisado O quase fim do Mundo.
Quando pela primeira vez pegámos num livro de Pepetela tivemos alguma dificuldade em nos identificarmos imediatamente com o autor. Sendo angolano, a sua narrativa apresenta-se musicada e a estrutura frásica adquire um ritmo diferente dos autores portugueses. No entanto, e depois do impacto inicial, ficámos com uma excelente imagem do escritor nascido em Benguela.
O Planalto e a Estepe foi uma óptima confirmação do talento de Pepetela. Certo é que não conhecemos ainda o trabalho mais antigo do escritor angolano. Mas este O Planalto e a Estepe é um livro muitíssimo bem conseguido que conta a história de um jovem angolano que, durante os anos 60 viagem para Portugal para estudar e que acaba na URSS preparando-se para a construção de uma democracia socialista no seu país natal.
Pepetela é um escritor despretensioso. Escreve, no entanto, magistralmente. Em O Planalto e a Estepe dá-nos a conhecer uma belíssima história de amor e faz-nos percorrer os caminhos sinuosos das mentiras dos regimes comunistas.
O Planalto e a Estepe é um livro magnífico! Pode ser que não seja uma obra-prima mas a verdade é que foi escrito com imensa alma. Talvez porque seja fundado numa história que verdadeiramente aconteceu. A ler!

Combateremos a Sombra

2011-06-26T16:26:00.000-07:00

Combateremos a Sombra é um romance da escritora portuguesa Lídia Jorge.
Lídia Jorge é uma conhecida e reputada escritora portuguesa, autora de romances, contos e uma peça de teatro e vencedora uma extensa lista de prémios, nacionais e estrangeiros. Entre as suas obras mais conhecidas encontra-se A Costa dos Murmúrios.
Foi, naturalmente, com grande expectativa que iniciámos a leitura de Combateremos a Sombra, a primeira obra que tivemos oportunidade de ler da autoria de Lídia Jorge.
Combateremos a Sombra é um extenso romance que se prolonga por quase quinhentas páginas e conta a história de Osvaldo Campos, psiquiatra, que se vê afogado num turbilhão de acontecimentos que vão afectar a sua vida pessoal e profissional.
Lídia Jorge é uma autora de escrita simples. Não faz uso de grandes recursos estilísticos ou de um vocabulário demasiadamente denso. Capítulos dentro da medida e personagens que, embora pobres, estão razoavelmente bem descritas.
No entanto, Combateremos a Sombra é um fraco romance. A narrativa, centrada numa tríade que inclui, para além do psiquiatra, uma paciente e uma jovem fotógrafa refugiada num apartamento numa avenida fictícia de Lisboa, parece mais o guião de uma má telenovela. Talvez porque o romance esteja sempre no fio da navalha para passar a policial.
Não ficámos nada impressionados com Lídia Jorge e muito menos ainda com Combateremos a Sombra. Esperávamos que, de uma autora vencedora de tantos prémios, tivesse surgido uma obra cativante, de bom argumento e com alguma argúcia e brilho estético. Certamente que, proximamente, não voltaremos a esta escritora.

A Nuvem de Smog e A Formiga Argentina

2011-06-12T03:49:00.001-07:00

A Nuvem de Smog e A Formiga Argentina são dois contos da autoria de Italo Calvino e que, juntos, compõem um dos mais interessantes livros do escritor italiano.
Nos últimos anos temos vindo a ler, pausadamente, a obra do grande mestre italiano Calvino. Entre Cidades Invisíveis, Todas as Cosmicómicas, O Barão Trepador e outros, temos encontrado sempre livros que nos prendem pela irrealidade onde nos fazem navegar, pela loucura expressamente declarada e ilusão maravilhosa com que presenteiam o leitor.
Este livro, que junta dois pequenos contos, é um pouco diferente. Em a A Nuvem de Smog, a história de um homem, anónimo, que percorre as ruas do quotidiano, e onde parece ser personagem secundária. Um conto tentado a tornar-se outra coisa qualquer, como refere o próprio autor. Bem verdade. A Nuvem de Smog, poderia muito bem ter sido um romance e não um conto.
Em A Formiga Argentina, a história de uma invasão de formigas na Riviera. Por vezes, os críticos de literatura, tendem a ter visões extrapoladas sobre a obra dos autores. E Calvino nega, neste caso, as interpretações feitas por estes críticos que viam uma realidade onírico-kafkiana aponto-o como o mais realista e biográfico conto que escreveu na vida.
Calvino é um escritor que nos prende sempre às suas narrativas. Sejam pintadas sobre a realidade ou fruto de uma miraculosa imaginação, Italino Calvino tinha a imensa capacidade dos grandes contadores de histórias. A Nuvem de Smog e A Formiga Argentina é um excelente exemplo destas duas realidades.

Miguel Street

2011-06-09T17:57:00.000-07:00

Miguel Street é uma muito interessante obra de Vidiadhar Surajprasad Naipaul, escritor britânico nascido em Trinidade e Tobago, e prémio Nobel da Literatura em 2001.
Naipaul, de quem já tínhamos lido Sementes Mágicas, faz-nos, neste Miguel Street, viajar até uma rua na cidade de Porto de Espanha em Trinidade e Tobago e apresenta-nos alguns dos seus moradores e as suas histórias de vida.
Miguel Street é um livro muito divertido e quase caricatural. Através de uma miríade de personagens é-nos dado a conhecer esta ilha das Caraíbas e o seu louco modo de vida que é, tanto descontraído, como ao mesmo tempo repleto de imagens que revelam a pobreza das suas gentes.
Em Sementes Mágicas tínhamos encontrado uma obra um pouco mais densa e com um conteúdo mais etéreo. Em Miguel Street, pelo contrário, somos confrontados com um romance bastante descontraído. A ideia de descrever, através de várias e diferentes personagens, a vida de uma rua num país das Caraíbas é muito original e resulta na perfeição.
Miguel Street é um livro de fácil leitura e que prende a atenção do leitor do início ao fim. Talvez não seja a obra-prima de Naipaul, mas é, indiscutivelmente um bom livro. Recomenda-se!

Kyoto

2011-05-26T18:06:00.001-07:00

Kyoto é uma obra do japonês Yasunary Kawabata, Nobel da Literatura em 1968.
Kyoto foi a primeira leitura entre os romances de Kawabata, por muitos considerada a sua obra-prima.
Escrito num estilo simples, com profusas e belas alusões sobre a natureza – com particular destaque para as flores – Kyoto é, ao mesmo tempo, um livro de grande complexidade pelo facto de ser resultado da visão sobre uma civilização completamente díspar da ocidental e da qual temos poucas referências.
A narrativa, centrada em Chieko, percorre questões relacionadas com aspectos tradicionais da região de Kyoto e trata, especialmente, da problemática da separação e do reencontro. Outras questões, como a das diferenças sociais e as relacionadas com as mudanças em sociedades profundamente tradicionais são também objecto deste romance de Kawabata.
Kyoto é um interessante livro. Infelizmente, a falta de referências culturais impediu-nos de o desfrutar com maior intensidade. Tal facto não impede, no entanto, de reconhecermos o seu valor literário e de o consideramos uma obra bela.

Barroco Tropical

2011-05-21T18:55:00.000-07:00

Barroco Tropical é um romance do escritor angolano José Eduardo Agualusa. Barroco Tropical foi a primeira obra que tivemos oportunidade de ler de Agualusa e foi uma óptima surpresa. Surpresa, não porque desconhecêssemos as boas críticas de quem tem sido objecto, mas sobretudo porque confirmámos a verdade das mesmas.
Agualusa escreve com paladar africano. As personagens deste Barroco Tropical são absolutamente magníficas, repletas de diferentes tonalidades e preenchidas com o sabor da diversidade étnica de Angola. Entre Bartolomeu Falcato, escritor e bígamo e Kianda, cantora e intérprete do mundo, encontramos uma miríade de outras personagens que ajudam a completar um puzzle em torno de um anjo caído.
A acção decorre em Luanda no ano de 2020, numa realidade, que embora com ligações evidentes à Angola dos dias de hoje, se encontra alterada hiperbólica e fantasiosamente leva-nos a conhecer a dicotomia da moderna sociedade de classes e da fusão entre o mundo moderno e o místico.
Agualusa pareceu-nos um belíssimo escritor da global língua portuguesa. Artista, jogador de palavras, verdadeiro contador de histórias, traz-nos, com Barroco Tropical, o paladar de África e um cheirinho de mundo místico. Um bom livro e um autor, definitivamente, a acompanhar com muito interesse!

A Aventura de Miguel Littín Clandestino no Chile

2011-05-13T11:28:00.001-07:00

A Aventura de Miguel Littín Clandestino no Chile, é um livro do escritor colombiano Gabriel García Márquez.
Esta atípica obra – não é um romance, um ensaio, um conjunto de contos, mas antes «uma reportagem» – resulta da aventura de um homem real, Miguel Littín, que, durante cerca de seis semanas, alguns anos depois de ter sido proscrito pelo regime de Pinochet, filmou, clandestinamente, um documentário no seu país natal sobre as atrocidades do ditador chileno.
Apesar de não se configurar como um típico romance, a verdade é que este livro de García Márquez – como aliás parece ser toda a sua obra – é de uma facilidade de leitura impressionante. A narrativa por detrás da aventura de Littín também ajuda a manter o leitor preso ao livro, mas a verdade é que Gárcia Marquéz é um escritor de verdadeira excepção e consegue sempre colocar a tónica onde é mais importante e conferir aos seus livros interesse fora do vulgar.
A Aventura de Miguel Littín Clandestino no Chile, é um livro interessante para quem quer conhecer um pouco mais do Chile e do regime que aí vigorou após o assassinato de Salvador Allende e durante o consolado de Augusto Pinochet.
A Aventura de Miguel Littín Clandestino no Chile, obra bem escrita, que se estende por pouco mais de 180 páginas, lê-se num ápice. Um leitor que tenha a oportunidade de entrar no mundo de Gárcia Marquéz dificilmente volta a ter vontade de querer sair. Este é um grande livro de um enorme escritor.

O Duplo

2011-05-10T07:46:00.001-07:00

O Duplo é uma obra do russo Fiódor Dostoiévski, escritor oitocentista e um dos maiores da história da literatura.
O Duplo não foi a primeira obra de Dostoiévski que tivemos oportunidade de ler. Já antes tínhamos viajado pelo mundo da roleta em O Jogador e mais uma vez confirmámos a impar capacidade de Dostoiévski de escrever sobre o ser humano.
O Duplo é uma obra poderosa. Decorre em São Petersburgo durante o inicio de inverso e relata a história de Iákov Petróvitch Goliádkin, jovem russo, funcionário intermédio da estrutura da função pública do antigo império dos Czares.
O relato, que incide num período temporal relativamente curto, assume-se como mirabolante e onde é muito difícil distinguir o que é efectivamente real. Goliádkin percorre, ao longo da história e desde a primeira página, um tortuoso caminho que o levará à loucura. Não sendo, apesar de tudo, um romance narrado na primeira pessoa, tal facto não impede que o leitor não se sinta muitas vezes confuso quanto à realidade relatada.
Dostoiévski foi um enorme romancista. As sensações transmitidas através de um relato sobre um indivíduo mentalmente perturbado são de uma verosimilhança atroz. Para mais, e porque este romance pode ter uma multiplicidade de sentidos, avulta ainda a incapacidade de um determinado sujeito em conviver em sociedade e a forma cruel com que a sociedade trata quem está à margem ou quem é colocado fora do sistema.
O Duplo, apesar das suas pouco mais de cento e cinquenta páginas, é um grande e complexo livro e um escritor de excepção. A sua leitura é, para quem aprecia os clássicos, obrigatória.

A casa do silêncio

2011-04-30T06:23:00.000-07:00

A casa do silêncio é um romance do escritor turco Orhan Pamuk, prémio Nobel da Literatura em 2006.
Pamuk era um autor desconhecido para nós, pois nunca antes tínhamos tido a oportunidade de ler nenhuma obra do Nobel turco. A casa do silêncio parece-nos ter sido um bom mote inicial.
A casa do silêncio está repleta de referências de carácter cultural, histórico e político. Impressionante a forma simples com que algumas questões de enorme complexidade são introduzidas no corpo do romance e a maneira como as personagens são moldadas nesse sentido.
Pamuk pareceu-nos um escritor de verdadeira classe. Sobretudo porque escreve de forma simples. Tal não significa que as personagens não sejam de enorme profundidade.
Em A casa do silêncio existem seis narradores diferentes: homens e mulheres; novos e velhos; ricos e pobres. E a riqueza destas personagens – bem como a multiplicidade de perspectivas que uma história contada nestes moldes oferece – confere um especial perfume a um ambiente carregado e denso.
A casa do silêncio é um óptimo livro. As analepses recorrentes – em particular com Fatma, personagens principal do romance – permitem introduzir questões são relevantes na cultura de um país muçulmano como as da morte, de Deus, do adultério ou do álcool. Decididamente, Pamuk é um autor para continuar a ler e este seu romance, definitivamente a ler.

A Quinta Essência

2011-04-16T16:21:00.000-07:00

A Quinta Essência é um belo romance da escritora portuguesa Agustina Bessa-Luís. Agustina Bessa-Luís, autora de uma vastíssima obra de onde se destacam os romances, foi, ao longo da sua vida, agraciada com vários prémios literários, sendo, indubitavelmente, uma das grandes escritoras portuguesas do século XX. Agustina escreve deliciosamente. As personagens, descritas ao pormenor, quer física, quer psicologicamente, são de enorme densidade e profundidade. Os ambientes, repletos de cheiros e relevos, transportam-nos directamente da ficção para a realidade. No entanto, são as narrativas que merecem o principal destaque na obra da autora, talvez porque repletas de vida e capazes de nos prender à evolução dos factos. A Quinta Essência revela em Agustina uma notável percepção face à história. Os contornos evocados pela progressiva degradação financeira da família Pessanha – associando-a à revolução de Abril – bem como a temática – ainda que parcialmente camuflada – da transferência de Macau de Portugal para a China são o mote essencial a partir do qual se constrói um mundo onde de poder, espiritualidade, amor e filosofia oriental. A Quinta Essência é um livro maravilhosamente bem escrito. José Carlos, personagem central, vê-se confrontado com um regresso ao tempo das epopeias. Entre Portugal continental e Macau desenrola-se uma história de contornos místicos, sobretudo porque docemente polvilhada por uma miríade de referências à cultura chinesa e à presença portuguesa no extremo oriente. Agustina Bessa-Luís ofereceu-nos uma brilhante obra que merece ser lida e conhecida. Depois de Sebastião José – obra bibliográfica – A Quinta Essência foi o primeiro romance desta autora que tivemos oportunidade de ler. E recomenda-se com vigor e entusiasmo!

Rebeldes

2011-04-04T08:01:00.000-07:00

Rebeldes, é uma obra do fantástico escritor hungaro Sándor Márai. Rebeldes, foi o quarto livro de Márai que tivemos oportunidade de ler e, mais uma vez, não nos desiludiu. A obra de Márai tem algo de negro. Por vezes são as personagens. Outras as circunstâncias ou o enredo. Em Rebeldes, talvez devido à época em que se desenrola, tudo é mais escuro, sobretudo as personagens que vivem anos de descoberta e de dúvida. Efectivamente, o enredo de Rebeldes decorre numa pequena cidade num território que viria a ser a Hungria, durante o último ano da Primeira Guerra Mundial e narra a história de um grupo de jovens rapazes da classe média/alta que, no termo dos seus estudos liceais, vivem a profundidade da revolta perante um sistema, e mais concretamente, perante a autoridade. Márai é um autor de excepção. Nem todos conseguem captar com simplicidade a complexidade das experiências humanas e dos sentimentos de diferentes indivíduos. É que Márai fá-lo com clareza, quer retrate homens, quer mulheres sejam novos, ou velhos! A clareza em Márai esculpe personagens cujo significado transcende à da mera descrição de características de ordem física ou moral. Rebeldes, é um óptimo livro. Talvez não seja o melhor de Sándor Márai o que não faz com que seja menos bom. A temática abordada é de dificuldade elevada, pelo que é melhor ser lido com tranquilidade. Muitos segredos estão escondidos entre as linhas.

Sôbolos rios que vão

2011-03-24T12:19:00.000-07:00

Sôbolos rios que vão, é o mais recente livro – provavelmente o mais autobiográfico de todos – de António Lobo Antunes, escritor português, autor de uma vasta obra, e recentemente agraciado com um doutoramento Honoris Causa pela Universidade de Lisboa. Curiosa a recepção, no título, de Camões!
Não é a primeira vez que trazemos aqui uma obra de Lobo Antunes. Todos os seus leitores conhecem a dificuldade que é entrar dentro de um mundo onde os planos, aparentemente, correm muitas paralelamente e os cenários se confrontam em choques verdadeiramente titânicos. Os livros de Lobo Antunes são assim, ciclópicos, entusiasmantes, aterradoramente perturbadores e complexos.
O mesmo se passa com este Sôbolos rios que vão, uma metáfora que decorre no espaço de quinze dias, de 21 de Março a 4 de Abril. A temática é a doença. E dentro da doença, as recordações, a vergonha, a dúvida.
Lobo Antunes é um génio! Apenas os iluminados conseguem escrever sobre os pensamentos e torná-los claros. Apenas os dotados são capazes de entrar tão profundamente nos profundos significados da alma humana e de retirar – tantas vezes violentamente – o sumo da existência e até da própria inexistência.
Estamos definitivamente convertidos. Se inicialmente foi difícil compreender os meandros do pensamento deste genial escritor português, hoje somos capazes de olhar para a sua obra da única forma que ela pode ser vida. É que a poesia – ainda que feita de prosa – tem de ser lida com a alma. Sôbolos rios que vão, é magnífico!

Marlboro Sarajevo

2011-03-16T08:58:00.000-07:00

Marlboro Sarajevo é um livro de contos do escritor bósnio, nascido em Sarajevo, Miljenko Jergović.
Não é habitual fazermos aqui comentários a livros de contos. É um estilo que raramente temos oportunidade de ler mas que, de quando em vez, suscita a nossa curiosidade. Ademais, é relativamente fácil lê-los. E, no caso de Marlboro Sarajevo, foi com enorme prazer. São cerca de trinta contos, muitíssimo bem escritos.
Miljenko Jergović é um autor da ex-Jugoslávia, nascido em Sarajevo Bósnia e Herzegovina, mas que vive, actualmente, em Zagreb na Croácia.
A riqueza cultural dos Balcãs é atestada pela profusão linguística de uma miríade de povos unidos, durante muito tempo, sob o jugo ditatorial de Tito. É um país de uma extraordinária beleza e de uma história intemporal.
Marlboro Sarajevo é, manifestamente, o reflexo das várias guerras nos Balcãs, com particular destaque para aquela que viria a conduzir ao fim da Jugoslávia. Escrito e publicado durante o certo a Sarajevo, os livros deste conto ilustram a realidade melancólica e tristemente apática da guerra e dos seus efeitos sobre os indivíduos e objectos. Sendo cru não é excepcionalmente violento.
Jergović pareceu-nos um autor dotado. Escreve com simplicidade e clareza e os contos são belos (uma beleza triste) e profundos. Existem, certamente, outras formas de contar a guerra e a destruição, mas neste livro Jergović soube faze-lo poeticamente.
Marlboro Sarajevo foi uma muito agradável surpresa. A literatura não se faz exclusivamente de autores anglo-saxónicos e de histórias de vampiros. A realidade é quase sempre mais inventiva que a própria ficção e por isso este livro de Jergović é, claramente, muito recomendável.

As perturbações do pupilo Törless

2011-03-15T09:47:00.000-07:00

As perturbações do pupilo Törless é uma obra do genial e complexo Robert Musil autor de O homem sem qualidades.
Robert Musil é um dos grandes nomes da literatura mundial do século XX. A sua obra, que se encontra, mais recentemente, traduzida pela Dom Quixote é de uma erudição extraordinária e a complexidade filosófico-metódica do seu pensamento encerra em si mesmo um desafio de enorme dificuldade.
Não obstante, Musil é perfeito na escrita. Consegue traduzir na sua obra algumas das principais questões filosóficas da sua época. Para mais, as personagens estão muitíssimo bem construídas e entende-se perfeitamente qual o sentido que quis dar à narrativa.
As perturbações do pupilo Törless foi o primeiro livro de Musil (1906) e é, em comparação com O homem sem qualidades, um romance acessível e perfeitamente compreensível pelo leitor médio.
A história centra-se num jovem austríaco e nas dúvidas e angustias de que sofre num colégio particular, sobretudo no que toca à sua relação com outros jovens da mesma instituição e com um em particular: Basini.
É um livro fisicamente violento! Uma das questões principais está relacionada com a homossexualidade mas em causa está também o excesso de violência física e psicológica bem com as divagações, meta-filosóficas, em torno de conceitos como os de alma, de infinitude ou realidade.
A edição que tivemos oportunidade de ler (Dom Quixote) conta ainda com uma excelente introdução a Musil de João Barrento. Indispensável para quem quer entender melhor este complexo e atraente autor. Livro, definitivamente, a ler.

Case Venie

2011-03-04T16:33:00.000-08:00

Case Venie é um romance da italiana Romana Petri, escrita de reconhecidos méritos e amplamente premiada.
A ideia de romancear o final da segunda guerra mundial em Itália no momento seguinte à assinatura do armistício entre este estado do sul da Europa e os Aliados e subsequente invasão alemã é interessante e admitíamos, à partida, ser capaz de resultar numa obra com alma e dimensão histórica.
Infelizmente Petri parece ter optado por querer incluir neste livro uma estranha e mal delineada alusão às relações entre vivos e mortos, centrada na figura principal da obra: Alcina.
Petri não apresenta, neste livro, uma escrita erudita ou sedutora ao ponto de nos colar aos elementos instrumentais da narrativa. A riqueza sensorial de uma época única da história, bem como a profundidade temática do momento poderiam ter dado azo à exploração da realidade da resistência italiana, o que teria sido profundamente mais interessante. Não é que Petri escreva mal ou que seja incapaz de narrar uma história. Só que, apesar do esforço, nos pareceu insuficiente.
A tentativa – aplicada mas mal conseguida – de fazer da personagem principal um elo de ligação entre mortos e vivos, entre o passado e o futuro, parece-nos demasiado forçada. É que o resultado final poderia ter sido melhor caso não tivesse sido esta linha a seguida.
Case Venie, no entanto, não é um livro terrível ou miserável. Os dois últimos capítulos salvam, de alguma forma, a face da autora porque conseguem imprimir alguma da emoção que vai estando camuflada ao longo de quase toda a obra. Infelizmente não conseguem fazer desta obra mais do que um livro suficiente.

Lavoura Arcaica

2011-02-23T14:52:00.001-08:00

Lavoura Arcaica é uma extraordinária obra do brasileiro, praticamente desconhecido em terras lusas, Raduan Nassar.
Nassar, autor de obra breve e contida, pareceu-nos um escritor de grande nível literário e cultural. A sua escrita, repleta de metáforas e alegorias, é de grande complexidade. Para mais, os capítulos, são na sua grande maioria em texto corrido, o que dificulta ainda mais a sua leitura. Neste sentido, a recensão – em posfácio – de Sabrina Sedlmayer (na edição da Relógio D’Água) é de grande utilidade na compreensão de muitos aspectos menos evidentes numa leitura descontextualizada e sem qualquer apoio científico.
Lavoura Arcaica é, evidentemente, um reflexo das características de Nassar. Uma obra poderosa e em muitos momentos bastante violenta sobre uma temática que é hoje, como tem sido há séculos e continuará a ser no futuro, de enorme impacto emocional sobre os leitores: o incesto.
No entanto julgamos que reduzir Lavoura Arcaica a um livro sobre o incesto é diminuir, radical e injustamente, a profundidade deste livro. As múltiplas, e muito intrincadas, referências de natureza religiosa, a sagacidade na explanação sobre a natureza humana, o campo como centro da acção conferem a este livro características únicas que fazem dele uma verdadeira obra-prima.
Nassar foi uma óptima surpresa. A literatura brasileira, tantas vezes desconhecida entre nós, é capaz de produzir autores e livros de verdadeira excepção. Lavoura Arcaica é um livro monstruoso! Mas, e como todos os grandes livros, não parece ser para todos! É apenas para os incautos e para os verdadeiros apreciadores de boa literatura!

Contos hieroglíficos

2011-02-15T15:31:00.001-08:00

Contos hieroglíficos, é uma obra do inglês Horace Walpole, político e escritor inglês do século XVIII.
Há livros estranhos, diferentes, quase loucos! Este Contos hieroglíficos é, provavelmente, a mais estranha obra que tivemos oportunidade de ler até à data.
Como classificar uma obra onde o disparate, a completa ausência de lógica, o absurdo assumem o papel principal? Que críticas tecer a um livro que apenas se pode ler pelo prazer simples de descobrir em cada frase a contradição da frase anterior?
Walpole, cuja principal obra foi O castelo de Otranto, embora tenha escrito textos fundados no culto ao paradoxal, terá, na época, tido um impacto significativo nas letras inglesas. Talvez porque – a avaliar por Contos hieroglíficos – embora tudo pareça ilógico, os contos que este reproduz conseguem, por incrível que tal seja, cativar o leitor. Quem sabe se não será devido ao facto de todas as frases encerrarem enormes surpresas.
Não se poderá ler Contos hieroglíficos a pensar encontrar a mais bela ou profunda história de amizade ou o canto poético do amor. No entanto, a leitura também deve ser divertida e surpreendente. E Contos hieroglíficos é uma coisa e outra. Um livro, sem dúvida, a ler!

A Herança de Eszter

2011-02-12T18:04:00.001-08:00

A Herança de Eszter é um fantástico e maravilhosamente bem escrito livro do escritor de origem húngara Sándor Márai.
Márai, de quem já tivemos oportunidade de ler As velas ardem até ao fim e A Mulher Certa, é um autor magnífico. A sua escrita poderosamente perturbante cativa os leitores desde o inicio até ao fim e os seus livros, tendencialmente envoltos numa bruma fantasmagórica, despertam violentamente a atenção de que os lê.
A Herança de Eszter é, também, um livro repleto de motivos de interesse. A personagem principal, Eszter, mulher só, mortificada pela presença ausente de um homem – Lajos – que alterou dramaticamente a sua vida, descreve a forma como foi, pela última vez, conscientemente enganada pelas artes retóricas do amante que nunca o foi.
Márai escreve de forma subtilmente magnífica. As suas personagens, sentimentalmente densas mas perfeitamente desenhadas, são absolutamente inebriantes. Por vezes, o argumento nem parece o melhor, mas a forma como a história é contada convence sem margem para dúvidas.
A Herança de Eszter é um livro extraordinário. Lê-se de um fôlego – com cerca de 150 páginas – mas os efeitos que produz nos leitores perduram por muito tempo. Talvez seja este o factor que permite distinguir os grandes livros e os grandes autores de outros que não passam de medianos: estas obras ficam para sempre, porque o seu conteúdo não é circunstancial mas antes intemporal. A Herança de Eszter é, pois, um livro muito recomendável.

Memorial do Convento

2011-02-10T10:50:00.000-08:00

Memorial do Convento é, talvez, a mais conhecida e estudada obra do Nobel da Literatura português, José Saramago.
Já há algum tempo que iniciámos a leitura da obra de Saramago. O estilo, limpo, escorreito e simples está presente na generalidade dos seus livros de forma constante. Saramago não se distingue pelos arrebites estilísticos antes pela forma como conta as histórias.
Em Memorial do Convento temos muito mais do que o relato da construção do Convento de Mafra. Temos muito mais do que a história de Baltazar e Blimunda. Temos, sobretudo, o mundo fantasioso das passarolas, o amor místico e perfeito entre duas personagens improváveis, a camuflada crítica à religiosidade empedernida e à dualidade social.
Memorial do Convento é um excelente livro. As personagens são cativantes e ao mesmo tempo perturbadoras. A simplicidade melódica de Baltazar e a espiritualidade encantadora de Blimunda são magníficas, da mesma forma que Bartolomeu (o padre jesuíta) é a antítese da Igreja.
Memorial do Convento está repleto de pormenores de excelência. Saramago tem a inconfundível capacidade de escrever com as palavras do Povo e de incluir nas suas obras o resultado de uma sapiência popular tantas vezes desenhada nos provérbios.
Memorial do Convento é um livro a visitar. Mas não porque resultado de uma leitura obrigatória para os estudantes, antes como puro deleite por uma história muitíssimo bem contada.

Santuário

2011-01-18T08:52:00.000-08:00

Santuário é um livro do escritor americano, Prémio Nobel da Literatura em 1949, William Faulkner.
Santuário, um livro cuja acção decorre num cenário fictício no Estado do Mississípi nos Estados Unidos da América, é uma obra violenta que aborda a temática da violação, da morte e acompanha alguns meses da vida de Temple Drake, uma jovem universitária apanhada num ciclo vertiginoso de terror e medo de Horace Benbow, advogado numa estéril tentativa de aplicação da justiça num caso de homicídio e Popeye, uma personagem ambígua e muitíssimo obscura e que pontua, de forma sistemática, todas as cenas principais deste livro.
Faulkner, de quem já tínhamos lido O Som e a Fúria, é um autor brilhante. A sua escrita, de uma profundidade aterradora, centra-se, não tanto no preenchimento de todos as faces da narrativa mas sobretudo na construção de personagens enigmáticas e de cenários meio pintados.
Santuário é um livro agradável mas violento. As temáticas abordadas e descritas podem chocar o leitor, sobretudo no que concerne à temática da violação, descrita, ainda que de forma parcelar, com assustadora profundidade.
William Faulker não é um autor de fácil interpretação e leitura mas as suas obras são de grande beleza estética e as suas narrativas são sempre capazes de prender os leitores ao livro. Santuário não é uma obra extraordinária ou imperdível mas é um bom livro.

Conhecimento do Inferno

2011-01-02T14:36:00.000-08:00

Conhecimento do Inferno é uma obra de António Lobo Antunes, que, conjuntamente com Memória de Elefante e Cus de Judas, faz parte de uma trilogia dedica aos recantos mais profundos da alma.
Conhecimento do Inferno foi uma das primeiras obras do escritor lisboeta e é, tal como a generalidade dos seus romances, profundamente marcado pelas influências de que o autor é alvo, nomeadamente a guerra colonial ou o exercício da sua profissão de médico psiquiatra.
E, precisamente, neste magnífico romance é exultada a extraordinária e complexa relação do narrador com a vida num hospital psiquiátrico e as reminiscências da vida e guerra colonial portuguesa das décadas de sessenta e setenta, numa diegese emocionalmente violenta e profunda.
O cenário de uma viagem de automóvel é pontilhado de acessos de memória descritiva sobre acontecimento temporalmente espalhados e, muitas vezes, verdadeiramente confusos.
A obra de Lobo Antunes é de grande beleza e perfeccionismo, mas também de enormíssima complexidade, sobretudo, porque ao estilo de Joyce ou de Faulkner, as mudanças no narrador são muitas vezes abruptas, sem qualquer sinal de aviso.
No entanto, neste Conhecimento do Inferno, encontramos frases, parágrafos, páginas, capítulos verdadeiramente geniais, de um nível extraordinário, capazes de tocarem o céu! E isto só está ao alcance de poucos, muito poucos!
Lobo Antunes é um dos maiores escritores vivos. A sua obra, que retrata com enorme profundidade parte muito significativa dos últimos quarenta anos da história portuguesa, é incontornável. Conhecimento do Inferno é um livro a ler. Com calma, paciência, tranquilidade e tempo, mas um livro imperdível.

O apocalipse dos trabalhadores

2010-12-14T15:35:00.001-08:00

O apocalipse dos trabalhadores é um dos primeiros trabalhos de um dos mais proeminentes escritores portugueses da nova geração, Valter Hugo Mãe.
Hugo Mãe, que nos fascinou absolutamente com A máquina de fazer espanhóis, voltou a faze-lo (embora este O apocalipse dos trabalhadores seja um livro anterior) com a magnífica obra que ora apresentamos.
Já conhecíamos o estilo avassalador da escrita de Hugo Mãe que, através de história simples mas de enorme profundidade, nos dão a conhecer muitos dos traços actuais da vida em sociedade e do mundo português. Em O apocalipse dos trabalhadores conhecemos a história de duas mulheres-a-dias, um velho reformado e um jovem ucraniano a viver em Portugal.
Aparentemente, esta poderia ser a narrativa de uma qualquer telenovela de horário nobre. A diferença é que Hugo Mãe conta a história de forma brilhante, dando a conhecer os anseios, as perturbações e as expectativas de indivíduos que poderíamos reconhecer em tantas das pessoas que encontramos todos os dias.
Para mais – e provavelmente o mais brilhante desta obra – Hugo Mãe ficciona sonhos da personagem principal – Maria da Graça – com São Pedro e a tentativa que esta faz – no mundo de Morfeu – de voltar à conversa como seu antigo patrão – que dela abusava sexualmente – por quem se havia apaixonado!
O apocalipse dos trabalhadores é uma obra admirável. O mundo das letras em português é, indiscutivelmente, mais rico devido à presença de Valter Hugo Mãe e da sua mirabolante imaginação. Este é um livro indispensável!

A um Deus Desconhecido

2010-12-11T16:33:00.000-08:00

A um Deus Desconhecido é um romance do americano John Steinbeck, autor do famoso As vinhas da ira e prémio Nobel da literatura em 1962.
Steinbeck é um autor muito influenciado pela realidade americana do inicio do século XX e pelas difíceis condições económicas da imensa classe rural da época, sendo que parte da sua obra retracta, precisamente, esta problemática e A um Deus Desconhecido é um livro é um bom exemplo deste facto.
No entanto, A um Deus Desconhecido, toca também, uma outra questão: a da religião. E neste livro, Steinbeck, aborda este assunto, construindo uma personagem que funda as suas crenças num forte paganismo que procura afasta a certeza da religião tradicional.
Steinbeck é um autor simples. Não existem grandes floreados ou artifícios metafóricos ou alegóricos na sua escrita. É certo que a temática tem, em si, uma forte componente simbólica, mas a narrativa é construída sem significativa ornamentação.
Não quer isto dizer que o livro tenha um impacto menor. As personagens estão muito bem arquitectadas, em particular a personagem principal Joseph Wayne. E o cenário está bem descrito, com pormenor suficiente para nos fazer imaginar com satisfação as planícies da Califórnia no inicio do século XX.
A um Deus Desconhecido é um bom livro. Entretêm e dá a conhecer uma realidade pouco abordada (pelo menos de forma satisfatória) pela literatura moderna. É, indiscutivelmente, um livro a ler.

A Cidade e as Serras

2010-12-07T04:26:00.001-08:00

A Cidade e as Serras é uma obra do escritor português oitocentista, Eça de Queiroz.
Ao longo dos últimos anos temos vindo, aqui, a fazer várias críticas/análises das obras do mestre português Eça de Queiroz e nunca escondemos a admiração desmedida que sentimos por este autor que consideramos o maior de sempre!
O estilo crítico de Eça, fundamentado numa profunda análise da sociedade, dos seus vícios e das suas figuras mais rocambolescas, filtrado pela pena impar de um narrador sublime, é, sempre, uma lufada de realidade e de actualidade.
Em A Cidade e as Serras surge a dicotomia entre a realidade do campo e a da cidade. O confronto entre a modernidade, da tecnologia, da moda e da decadente nobreza francesa de oitocentos, representada pela cidade e a placidez, a tranquilidade, a simplicidade e a alegria do campo representado pelas serras.
Eça é maravilhoso! E as suas personagens são absolutamente deliciosas! Jacinto, o rico proprietário refugiado em Paris, nos Campos Elísios, devido à fuga do seu antepassado miguelista, e Zé Fernandes, o seu remediado amigo que o acompanha pelo faustoso mundo parisiense e mais tarde na serra em Portugal.
A Cidade e as Serras é um grande livro. Aliás, como são todos aqueles que surgiram da mente do maior vulto do romance português de todos os tempos! E, à semelhança de muitas das suas outras obras, avulta em A Cidade e as Serras a impar capacidade de ser um romance intemporal. A cidade versus o campo é um antagonismo que não morreu em meados do século XX. Permanece viva! E com redobrado interesse neste inicio do século XXI! Recomenda-se, portanto, com muito interesse!

Nós

2010-11-29T17:23:00.000-08:00

Nós, é uma obra absolutamente extraordinária e original, do escritor russo Evgueni Ivanovich Zamiatine, publicada pela primeira vez em 1924.
Nós é uma distopia, ou anti-utopia, e pretende relatar uma sociedade futurista onde os habitantes de um Estado Único perdem a sua individualidade e passam a ser meros números, desprovidos da capacidade de pensarem e de tomarem decisões de acordo com o livre arbítrio.
Nós, não será, porventura, a mais conhecida das distopias do século XX – em comparação com 1984 ou com Admirável Mundo Novo – mas é precursora de qualquer uma destas obras e pode, eventualmente, ter servido de inspiração para os trabalhos de Orwell e Huxley.
A sociedade futurista descrita por Zamiatine, onde os indivíduos vêm controladas todas as suas funções, deste o exercício físico aos momentos em que podem ter relações sexuais, onde a sua capacidade de pensar está limitada bem como a sua liberdade – em nome de uma suposta felicidade – faz-nos lembrar as tentativas totalitárias que se viriam a seguir no excurso da história da humanidade, sem que, no entanto tivesse esse intuito.
Zamiatine revelou-se como um escritor original e de escrita simples – sobretudo tendo em consideração a complexidade da temática. E a sua mensagem, chega à generalidade dos leitores de forma clara e ao mesmo tempo violenta!
Nós, é um livro admirável! Sobretudo porque nos faz pensar sobre realidades totalitárias que não fazem apenas parte da história e que são, cada vez mais frequentemente, usadas por governos ditos democráticos em tentativas, mais ou menos legais, de impor formas unívocas de pensamento e de limitação das liberdades individuais em valores argumentados de mais importantes.
Esta é uma obra, tal como outras distopias que se lhe seguiram, de leitura obrigatória. O conhecimento de realidades, aparentemente, ficcionais pode ajudar, decisivamente, os leitores e cidadãos a tornarem-se mais atentos a realidades camufladas. Nós, é um livro fenomenal!

A Invenção de Morel

2010-11-22T07:23:00.000-08:00

A Invenção de Morel é um livro do argentino Adolfo Bioy Casares pela primeira vez publicado em 1940.
Esta foi a primeira obra que lemos de Casares, que nos presenteia com um livro poderosíssimo sobre a simbiose imperfeita entre a loucura e o maravilhoso mundo do fantástico, no qual a personagem principal vive a ilusão de uma realidade mágica que julga conhecer e que, depois de revelada, resulta na confusão da própria personagem com o sonho anterior vivido.
A Invenção de Morel é uma obra extraordinária e de enorme originalidade. Um homem que, fugido da justiça, se refugia numa ilha deserta e vê, semanalmente, repetidas as mesmas imagens e acontecimentos, prostra-se numa vã tentativa de compreender o inverosímil e de assimilar, ao ponto de se apaixonar por uma imagem!
O mundo dos sonhos, ou dos hologramas – que é o caso do presente livro – no qual os indivíduos não distinguem da realidade corresponde a um caminho perigoso. Julgamos ser para essa realidade que chama a atenção Casares. Um mundo de sombras, cavernas e fumos, onde nada é o que parece.
Casares é um escritor extremamente culto, cultura essa que se reflecte na sua obra! Só um autor de excepção consegue verbalizar uma ideia tão fabulosa! A escrita é simples, apesar da complexidade da temática, tornando A Invenção de Morel num livro acessível para a generalidade dos leitores.
A Invenção de Morel é um grande livro! A sua mensagem, fascinante, é de utilidade extrema numa sociedade de Homens que lutam por distinguir entra a ficção e a realidade! A ler, sem dúvida!

Obrigada pelo lume

2010-11-11T09:14:00.000-08:00

Obrigada pelo lume é um fantástico romance do escritor uruguaio Mario Benedetti.
Não conhecíamos a obra de Benedetti! E que pena! Porque este romance de Benedetti tem a força de um cavalo selvagem! É intenso, potencialmente verosímil, assustador, explicativo. É um romance extraordinário porque nos apresenta, em forma de ficção, a mais crua das realidades e dos factos.
O romance conta-nos a história do Uruguai da década de sessenta do século passado e de Ramón Budiño, filho de um poderosíssimo empresário uruguaio que fez fortuna através da corrupção.
Não pense, no entanto, o nosso leitor que Obrigada pelo lume é uma obra que retracta apenas o fenómeno da corrupção na América latina. Sobretudo porque este livro é sobre a essência do ser humano, sobre as suas dúvidas e reflexões, sobre a inconstância perante a multiplicidade de opções e sobre sexo, sobre o passado e as relações entre homens. E por isso é muito violento. Porque a realidade raramente se compadece com visões cor-de-rosa!
Benedetti é um escritor apurado. Escreve de forma limpa, sem a utilização de uma variedade excêntrica de recursos estilísticos. Escreve, quase sempre, com o narrador a falar na primeira pessoa. E por isso espelha tantas vezes a essência do ser humano.
Obrigada pelo lume é uma excelente obra. Um livro recomendável e que evidencia, como é habitual nos escritores sul-americanos, a realidade dos povos e das nações. É, portanto, um livro muito recomendável.

Crónica de uma Morte Anunciada

2010-11-08T10:12:00.000-08:00

Crónica de uma Morte Anunciada é uma obra extraordinária obra do escritor colombiano Gabriel Garcia Márquez, prémio Nobel da Literatura em 1982.
Crónica de uma Morte Anunciada não foi o primeiro livro que tivemos oportunidade de ler deste Garcia Márquez. Há uns anos lemos Cem anos de Solidão e O Amor em Tempos de Cólera, dois dos mais magníficos livros escritos nos últimos cinquenta anos e que revelam bem o génio deste fenomenal escritor colombiano.
É que Garcia Márquez é um escritor ao bom estilo sul-americano. Obras repletas de uma quente sedução, com personagens ritmadas e ambientes descritos com uma velocidade estonteante talvez porque o mundo sul-americano se vive com outra intensidade!
E Crónica de uma Morte Anunciada não foge à regra. O narrador, que também é personagem, narra, alguns anos depois de decorridos os factos, com pormenor jornalístico, a morte, ou o assassinato, ou o crime de Santiago Nasar, acusado por uma noiva na noite de núpcias de desonra!
A história é contada a um ritmo alucinante. As personagens são exploradas divinamente e o leitor é violentamente impelido a ler página atrás de página em perfeita sofreguidão.
Garcia Márquez, como se sabe, é genial e encara o verdadeiro espírito latino porque não tem receio de violentar o leitor com as descrições mais verosímeis e cantadas. Crónica de uma Morte Anunciada é um livro fantástico e merece ser lido por todos os verdadeiros amantes da literatura.

Ortodoxia

2010-11-01T11:13:00.000-07:00

Ortodoxia é uma interessantíssima obra do inglês de G. K. Chesterton.
Ortodoxia é um ensaio sobre a questão religiosa, escrito há mais de cem anos, numa altura, tal como nos dias de hoje, em que as questões religiosas se assumiam como estando no centro de um interessante debate.
Chesterton, que é um escritor hábil e talentoso, um mestre no uso da palavra, tenta demonstrar, fazendo uso de argumentos fortes – embora muitíssimo discutíveis – a existência de Deus e o porquê de outras doutrinas do inicio do século XX estarem erradas quando afirmam a inexistência de um ser superior e magnânimo.
Este é um livro particularmente bem escrito. Chesterton usa, amiudadamente, a metáfora e a alegoria como forma de expressão do seu pensamento e das suas ideias. Sendo um excelente escritor tenta convencer através dos exemplos a que vai aludindo.
É interessante verificar a forma polida como se debate no dealbar do século XIX e inicio do século XX. Procura-se contrariar os argumentos da parte contrária através de um esforço exegético da sua própria doutrina numa tentativa de colocar grandes questões da humanidade num patamar quase científico.
Ortodoxia não é, naturalmente, um romance e os leitores não podem esperar uma narrativa repleta de incerteza ou finais felizes. Um ensaio desta natureza, embora com interesse, não poderia reunir esse género de requisitos. Para aqueles que querem aprofundar a questão, recomenda-se. Para os outros, não!

África Acima

2010-10-30T03:58:00.000-07:00

África Acima é um livro de Gonçalo Cadilhe. Um grande e fantástico livro de viagens como todos os outros que Cadilhe nos tem dado a provar.
Depois de andar pelos passos de Magalhães, de considerar que a Lua pode esperar, de nos fazer uma resenha do seu planisfério pessoal e de querer um km de cada vez, Gonçalo Cadilhe andou desta vez por África, «uma viagem épica por um continente impressionante.»
Cadilhe, um verdadeiro viajante, como é seu hábito, pegou na sua mochila, e recusando o transporte aéreo, tratou de viajar entre a África do Sul e Marrocos. Pelo caminho passou pela Namíbia, Angola, Zimbabué, República do Congo, Nigéria, Mauritânia, Marrocos, entre outros, numa odisseia de mais de oito meses, quinze países e vinte sete mil quilómetros.
Quem conhece a literatura de Gonçalo Cadilhe sabe que não pode esperar a descrição pormenorizada dos hotéis ou das mais esplendorosas cidades do mundo. Sabe no entanto que Cadilhe pinta como nenhum outro, momentos de uma magia, cumplicidade e alegria.
África Acima é um livro magnífico. Não é um mero livro de viagens, é um tratado sobre a amizade, o conhecimento, a partilha e o amor. Amor pela Terra, pelos indivíduos, pela vida animal. África Acima é um livro memorável!

Parábolas e Fragmentos

2010-10-27T09:15:00.000-07:00

Parábolas e Fragmentos é uma obra de um dos maiores escritores do século XX, Franz Kafka.
Esta obra não, traduzida e prefaciada por João Barrento, não é um romance nem sequer um ensaio, mas antes um conjunto de textos em forma de parábola, ou seja, profundamente simbólicos, sendo que são quase na sua totalidade de difícil compreensão, pelo menos que respeita ao seu conteúdo figurado.
Para além de um conjunto significativo de parábolas esta obra contém ainda um conjunto de fragmentos, frases dispersas de Kafka, que revelam o génio e originalidade do autor.
Franz Kafka foi um escritor de enorme e reconhecido talento e que influenciou uma parte significativa do panorama literário do século XX. O seu espírito iluminado, a perfeita harmonia com que tratava as palavras e as frases, os ambientes absurdos são fascinantes, fazem apaixonar leitores cultos e experientes. Talvez nem sempre seja fácil entrar na sua escrita, sobretudo porque a sua escrita embora simples encerra significados muito complexos mas depois de se compreenderem as metáforas, as parábolas e as alegorias, Kafka passa a ser referência.
Se é Parábolas e Fragmentos um livro essencial? Se o leitor quiser ler Kafka talvez não seja o melhor livro para o fazer. Agora se é um fã deste autor, então leia-se, e rapidamente!

O Homem que era Quinta-Feira

2010-10-19T10:03:00.001-07:00

O Homem que era Quinta-Feira é uma magnífica obra do britânico G. K. Chesterton, escritor, ensaísta, jornalista – entre muitas outras actividades – que viveu entre o século XIX e o século XX.
O Homem que era Quinta-Feira é um livro muitíssimo interessante sobre uma temática cativante e repleta de um surrealismo alegórico fascinante. Chesterton recria, num jogo de mascaras e de ilusões a (i)realidade de uma suposta organização anarquista onde ninguém é quem aparenta ser.
Chesterton escreve o inacreditável de uma forma extremamente simples. Apesar da complexidade resultante de um constante jogo de luzes o autor consegue prender o leitor desde a primeira à última página numa constante necessidade de leitura da página seguinte.
O estilo é simples e as personagens estão muitíssimo bem descritas, quer a nível físico, quer a nível psicológico. Fundamental é a caracterização feita a nível psicológico que nos permite entender completamente o objectivo do autor.
O Homem que era Quinta-Feira é um excelente livro. É verdade que não trata de vampiros nem de mundos fantasmagóricos – e talvez por isso seja tão bom – mas é também uma obra repleta de fantasia e de irrealidade. É sem dúvida uma obra a ler!

O Mito de Sísifo

2010-10-12T07:25:00.001-07:00

O Mito de Sísifo é uma obra do escritor/filósofo Alter Camus.
Apesar de todas as obras de Camus estarem eivadas de uma enorme carga e componente de natureza filosófica O Mito de Sísifo é uma obra muito difícil e de elevada complexidade.
O tema do absurdo é explorado por Camus em múltiplas acepções e com referências à literatura do século XIX e XX, como Dosteievsky ou Kafka.
O normal leitor não está preparado para esta obra de Camus. Um ensaio filosófico sobre uma temática tão abstracta como o absurdo é um enormíssimo desafio mesmo para os leitores mais preparados e versados na arte da filosofia, pelo que não aconselhamos O Mito de Sísifo, a quem não a domine amplamente..

Crónica do Pássaro de Corda

2010-09-29T10:45:00.000-07:00

Crónica do Pássaro de Corda é um romance de um dos nossos escritores favoritos, o japonês Haruki Murakami.
Haruki Murakami é um dos mais fabulosos escritores vivos e a sua obra é sempre enigmática, mágica, perturbante e profundamente cativante. A facilidade com que Murakami conta uma história é quase inacreditável e os mundos por si criados, apesar do surrealismo militante que em si encerram, são deslumbrantes.
Crónica do Pássaro de Corda é considerado por muitos críticos a obra-prima de Murakami e foi vencedor do Prémio Yomiuri. E, efectivamente, este é um excelente romance. Mas talvez não seja o melhor livro que lemos de Murakami.
A narrativa segue a mesma linha das obras de Murakami que lemos até agora. Personagens – muitas e dispersas – e realidades surreais e uma fabulosa capacidade de entreter o leitor. Mas não nos enlouqueceu de alegria como a generalidade das obras deste autor.
A personagem principal é Toru Okada que vive numa alucinada perseguição – entre a realidade aparente e o sonho verosímil – pela sua fugidia mulher que o abandona sem aparente justificação. À medida que a narrativa avança – e as personagens surgem em catadupa – vamos descortinando o génio criador de Murakami e sentindo o porquê deste ser um dos maiores escritores vivos.
Crónica do Pássaro de Corda é um excelente livro. Talvez não tenha surgido na melhor altura – porque todos os livros têm um momento para serem lidos. Mas os fãs do autor vão, certamente, encontrar motivos suficientes para lerem este romance.

BuenaYork

2010-09-28T12:40:00.001-07:00

BuenaYork é um livro de viagens de Gonçalo Gil Mata um português temerário e desejoso de viver uma das maiores – senão mesmo a maior – aventuras da sua vida.
Imagine o nosso leitor uma viagem de mota entre Buenos Aires e Nova York, a solo, durante mais de 7 meses e percorrendo 40.000 quilómetros por 17 países.
Foi esta a aventura vivida por Gil Mata, um engenheiro informático que decidiu fugir da rotina e viver um dos seus grandes sonhos. E que bom foi Gil Mata ter tido a vontade de partilhar com o público a sua odisseia. Que privilégio foi acompanhar a leitura deste livro e conhecer a realidade de países tão distintos – e distantes – como Argentina, Peru, Nicarágua ou Estados Unidos da América. Que privilégio foi ter vivido ao lado de um viajante as agruras do tempo e dos assaltos e ao mesmo tempo o fascínio da amizade e a beleza das paisagens.
BuenaYork é um típico livro de viagens. E ainda bem. Este é o género de literatura que faz bem ao espírito. E, não sendo Gil Mata um escritor encartado, a verdade é que não deixa de ser uma escrita conseguida e cativante. Não será nenhum Garcia Marques ou um Sepúlveda, mas tem a capacidade de manter o leitor atento e concentrado no essencial: partilha de sentimentos!
BuenaYork é um livro para os amantes da literatura de viagens. Pode não ser tão bom como os de Gonçalo Cadilhe ou de Bill Bryson mas é, não obstante, muitíssimo interessante.

O Homem Duplicado

2010-08-24T15:18:00.001-07:00

O Homem Duplicado é um romance do recentemente falecido Nobel português José Saramago, um dos maiores autores em língua portuguesa do século XX e provavelmente o mais original de todos!
Saramago, ao longo da sua vida, escreveu dezenas de romances de enormíssima qualidade. A forma apaixonada como se expressava era um elogio à arte de bem contar uma história. Para mais, Saramago escreveu numa vida muito daquilo que a maioria dos escritores – a nível mundial – não saberiam ou não teriam coragem de escrever em cem vidas!
No entanto, e apesar de consideramos Saramago um génio, O Homem Duplicado não nos deixou particularmente entusiasmados ou fascinados. Sendo uma ideia interessante – talvez mesmo original? – a verdade é que este livro não nos cativou na mesma medida que outras obras lidas do mesmo autor recentemente. Parece que faltou qualquer coisa para que o livro se pudesse tornar inquestionável para nós! Sobretudo porque em algumas alturas parece que a narrativa é quase previsível.
Nada disto obsta a que este O Homem Duplicado não seja um bom livro, porque o é. Talvez não seja é aquilo que se poderia esperar de uma temática tão interessante como o título sugere. Como é óbvio as personagens estão muitíssimo bem desenvolvidas – sobretudo do ponto de vista psicológico – e os ambientes narrados ao estilo saramaguiano onde impera a capacidade de imaginação do próprio leitor.
José Saramago brindou-nos ao longo dos vastos anos da sua existência com magnificas obras literárias. Talvez O Homem Duplicado não seja o melhor dos seus trabalhos mas é um bom livro e certamente os fãs deste do Nobel português vão conseguir descobrir os seus encantos! Recomenda-se, naturalmente!

O Jogo das Contas de Vidro

2010-08-17T10:34:00.001-07:00

O Jogo das Contas de Vidro é um maravilhoso e extraordinário romance do escritor alemão, vencedor do Prémio Nobel da Literatura em 1946 e autor de alguns dos maiores e mais profundos romances do século XX, Hermann Hesse.
A nossa entrada no mundo particular de Hesse deu-se com a leitura de Siddhartha, um livro fantástico e mágico e que tem sido nosso ponto de referência ao longo dos últimos anos. Mais recentemente tivemos a oportunidade de ler Narciso e Goldmundo um magistral romance existencialista e de uma originalidade assinalável.
Hermann Hesse é um escritor polido e culto. Possui um verdadeiro talento enquanto contador de estórias e os seus livros estão repletos de frases mágicas e personagens encantadoras que embevecem o leitor e o cativam ao longo de toda a novela.
O Jogo das Contas de Vidro – por muitos considerado o melhor dos romances de Hermann Hesse – não foge à regra e é um livro excepcional. Hesse era um homem de uma cultura avassaladora e reflecte de forma perfeita o conhecimento do mundo na forma como se escreve, sendo que esta obra é paradigmática no que a este ponto diz respeito.
Em O Jogo das Contas de Vidro encontramos a narração da vida de Josef Knecht, mestre do jogo das contas de vidro. O estilo é bastante original (pelo menos do que conhecemos). Hesse relata a vida de um homem desde a sua infância até à sua morte como se estivesse a escrever uma biografia de alguém. Original porque na realidade Knecht é uma personagem absolutamente ficcional e porque a realidade retractada por Hesse nesta obra é também ela inexistente.
Sendo uma biografia não o é apenas no sentido de relatar a vivência de uma homem e os seus feitos mas também no sentido em que descobre as dúvidas, as opções e os sentimentos de um individuo confrontado com o domínio dos seu saber misterioso e o desejo de viver uma vida secular.
O Jogo das Contas de Vidro é um dos melhores romances que tivemos oportunidade de ler até hoje. Apesar da narrativa se estender por quase quatrocentas e cinquenta páginas (na edição da Dom Quixote que lemos) em nenhum momento surge qualquer enfado ou sonolência. Hesse é um mestre na utilização da palavra e é, portanto, um deleite ler as suas obras. Este é um livro muito recomendado!

Viagens Sentimentais

2010-08-01T16:18:00.000-07:00

Viagens Sentimentais foi o primeiro livro do jornalista/escritor de viagens ou andarilho – para utilizar a expressão que com que o autor se auto-descreve – Tiago Salazar.
Salazar – de quem já tínhamos lido A Casa do Mundo – confirma-se como um excelente escritor de viagens, sobretudo porque Viagens Sentimentais permite ao autor oferecer outra faceta da sua forma de escrever, talvez porque os locais visitados por este livro – exceptuando a Europa – propiciam mais o relato das experiencias pessoais do autor.
Viagens Sentimentais é um grande livro de viagens, sobretudo no que toca ao relato de alguns paraísos perdidos em África, na América do Sul e na Ásia, nos quais Salazar escreve verdadeira poesia e encanta verdadeiramente o leitor que se apaixona totalmente pelos locais descritos.
Tiago Salazar conjuntamente com Gonçalo Cadilhe preenchem um lugar ainda pouco explorado no universo editorial livresco do nosso país. Apostar em autores como estes é permitir aos leitores viajar com os livros e conhecer universos perdidos.
Viagens Sentimentais é um livro para todos os apaixonados por este estilo de literatura. É, sobretudo, a garantia de um par de horas divertidas e cativantes.

O Sol Nasce Sempre (Fiesta)

2010-07-15T03:05:00.000-07:00

O Sol Nasce Sempre (Fiesta) é um romance do americano Ernest Hemingway, autor cuja obra temos vindo a conhecer ao longo dos últimos anos e que apreciamos com cada vez maior intensidade.
Hemingway é um dos maiores escritores do século XX. A miríade de situações vividas possibilitou-lhe a capacidade de escrever sobre os mais distintos assuntos, desde a passagem pela Primeira Guerra Mundial até aos safaris em África.
Em O Sol Nasce Sempre (Fiesta) Hemingway transporta-nos à nova decadência da década de vinte do século passado e dá-nos a conhecer, numa primeira fase, o ambiente diletante de Paris, dos cafés e das festas borbulhantes, aos passeios nas boulevards cintilantes de uma cidade mágica e centro cultura mundial.
Não obstante a maravilhosa descrição de Paris, este Fiesta é sobretudo conhecido devido à sua segunda parte: a descrição da festa brava na cidade espanhola de Pamplona com as suas típicas touradas à espanhola.
Não é fácil encontrar descrições tão encantadoras da tourada à espanhola como aquela que nos é feita por Hemingway neste Fiesta. O pormenor e a paixão transmitida e o relato realístico da faena na qual o toureiro desafia a morte são magistrais.
O Sol Nasce Sempre (Fiesta) não é um livro apenas e só para aficionados. Ainda que algumas das descrições possam ferir algumas sensibilidades esta é uma obra que relata muito mais do que apenas a festa brava. Hemingway era um génio. É pecado não o ler!

O Exílio e o Reino

2010-07-12T15:15:00.000-07:00

O Exílio e o Reino é um livro de Albert Camus que reúne um conjunto de seis novelas dedicadas à reflexão sobre o conceito de exílio.
Ao longo dos últimos anos temos vindo a ler com cada vez maior entusiasmo e satisfação a bibliografia deste autor/filósofo francês de origem argelina e já nenhuma dúvida resta que é, indubitavelmente, um dos maiores escritores da história da literatura.
Camus é um autor de uma profundidade esfusiante, brilhante na arte de compreender o indivíduo e de fazer reflectir essa compreensão da natureza intrínseca do Homem em belas narrativas repletas de intensidade e significado. Em O Exílio e o Reino encontramos, mais uma vez, essas capacidades expressas de forma absoluta e inquestionável.
Pode haver quem diga, e haverá certamente, que Camus não é o mais fácil dos escritores e que nem sempre a mensagem é a mais clara. Pode-se até dizer que a densidade filosófica das suas obras torna difícil encontrar o seu mais intimo significado e que a sua erudição é contraproducente no panorama literário da actualidade. O que se não pode dizer é que as suas novelas não são do mais perfeito que foi escrito no século XX ou que as suas alegorias e metáforas não representam a virtude da arte da escrita.
Camus é um dos nossos autores favoritos e lemos cada um dos seus livros com avidez e com uma nítida sensação de cometermos um pecado. Camus é um autor extraordinário e a sua leitura obrigatória!

O Símbolo Perdido

2010-07-06T04:09:00.000-07:00

O Símbolo Perdido é a mais recente obra do best-seller norte-americano Dan Brown.
O Código de Da Vinci foi o primeiro livro de Dan Brow que tivemos a oportunidade de ler há cerca de seis anos atrás. Considerámo-lo, na altura, um livro excepcional pela capacidade que o autor demonstrava de cativar o leitor através de um encantador estilo de policial histórico. O Código de Da Vinci foi um dos mais interessantes livros que lemos desde sempre.
Após O Código de Da Vinci fomos lendo todos os livros do escritor norte-americano sendo que a partir de determinada altura compreendemos que o estilo utilizado por Brown era sempre o mesmo e que as suas obras não tinham qualquer encanto literário. Verdadeiros page-turners, indubitavelmente, mas incapazes de nos fascinarem.
O Símbolo Perdido é exactamente igual às anteriores obras de Brown. A verdade é que o estilo deste autor é uma fórmula de sucesso e a pesquisa que realiza para os seus livros é, aparentemente, excepcional. Este é um livro, que tal como os anteriores, se lê de um fôlego e numa ânsia brutal de conhecer sempre o capítulo seguinte.
Desta feita Brow aborda a temática da maçonaria (aliás já brevemente aflorada em O Código de Da Vinci) tema que suscita paixões dado o facto de estar envolto em grande secretismo. E Brown fá-lo de forma competente e honesta.
Apesar de tudo é preciso que se note que O Símbolo Perdido não é, nem nunca será, um grande livro. Isto independentemente da número de exemplares que vender. É um sucesso da mesma forma que serão todos os outros que o autor escrever no mesmo estilo enquanto o público não se fartar, mas não é um exemplar da arte de bem escrever.
O Símbolo Perdido é, não obstante, recomendado a todos os fãs de Dan Brow, até porque com este autor é caso para dizer que o leitor encontra sempre aquilo de que vai à procura!

Há Sempre um Amanhã

2010-06-29T03:04:00.001-07:00

Há Sempre um Amanhã é um romance da americana Pearl S. Buck, escritora de quem já tivemos a oportunidade de ler o magnífico O Patriota.
Pearl Buck, que na já na anterior crítica consideramos uma autora de grande capacidade narrativa e enorme sensibilidade traz-nos em Há Sempre um Amanhã uma visão da América rural da década de vinte do século passado ao invés da visão do mundo oriental de O Patriota.
Não podem subsistir quaisquer dúvidas sobre a qualidade literária de Pearl Buck (reconhecida aliás no Nobel que 1938) mas neste livro encontramos, provavelmente, o lado mais novelesco da autora numa narrativa que faz um apelo decisivo à esperança e à capacidade de luta de uma jovem – Joan – contra os infortúnios de uma vida repleta de acontecimentos negativos e castradores da individualidade.
Há Sempre um Amanhã é também uma obra sobre a força inquestionável de uma jovem mulher na América campestre do inicio do século XX. É uma expressão da libertação da mulher face a um mundo conservador e profundamente religioso e aborda questões tão diversas como as relações entre brancos e negros e a deficiência física/mental.
Esta obra de Pearl Buck esteve longe de suscitar o mesmo interesse que O Patriota. Talvez porque seja muito mais uma novela do que um romance. Seja como for é um bom livro. E hoje em dia encontrar um bom livro é muito difícil!

O Destino Turístico

2010-06-08T02:47:00.000-07:00

O Destino Turístico é o mais recente romance do magnífico e bastante prolixo escritor português Rui Zink.
Zink é um dos nomes maiores das letras portuguesas com uma carreira longa e repleta de obras de grande profundidade e interesse. Apesar de tudo, O Destino Turístico foi o seu primeiro livro que tivemos oportunidade de ler! E que livro!
Por muito que as revistas, os jornais ou os escaparates das livrarias se esforcem por demonstrar o contrário, os livros não são todos iguais nem sequer têm todos a mesma qualidade, ou sequer são susceptíveis de fermentar a mesma paixão. Tudo isto porque grandes partes dos escritores vendáveis na actualidade são medíocres. As obras que escrevem são, na sua maioria, e apenas, resultado de enormes máquinas de marketing que promovem um produto muitas vezes mau e sem qualquer qualidade.
Não é, naturalmente, o caso de Rui Zink que nos traz nesta obra um verdadeiro rasgo de genialidade. A imaginação de Zink é delirante e as personagens perfeitamente gizadas. Um país moldado à vontade do turismo e um homem em busca de respostas e de uma tranquilidade que demora a chegar.
O Destino Turístico é um livro para quem quer pensar e reflectir sobre as consequências dos actos dos outros na nossa vida e sobre um potencial futuro onde o desequilíbrio dos pratos da balança sofreu uma imprevisível mudança. É um livro para quem não tem medo de pensar em respostas para questões colocadas por outros. É, sobretudo, um grande livro. A não perder!

Sputnik, meu amor

2010-05-26T15:09:00.001-07:00

Sputnik, meu amor é mais um livro do magnífico e best-seller escritor japonês Haruki Murakami.
Ao longo dos últimos anos temo-nos habituado a ler com imenso prazer e expectativa a obra de Haruki Murakami que consideramos o maior e mais talentoso escritor do panorama literário internacional. A intensidade e o absurdo surrealista que está presente nos seus livros são absolutamente cativantes e suscita-nos sempre os mais entusiasmados pensamentos e as mais profundas reflexões. Daí que tenhamos optado por ler os seus livros a conta-gotas, para que não arrisquemos a ter um overdose do autor.
Sputnik, meu amor é um bom livro, interessante, cativante, enternecedor e com personagens ao bom estilo de Murakami: com uma dose de insânia e surrealismo saudável. Apesar de tudo, Sputnik, meu amor é, possivelmente, das obras de Murakami que até ao momento tivemos oportunidade de ler, a menos interessante de todas.
Note-se, apesar de tudo, que o livro não deixa de ser bom. Continua transportar-nos para o mundo da ilusão e fantasia a que Murakami já nos habituou. O problema é que talvez não seja suficiente. De Haruki Murakami esperamos sempre o mais irreal possível, esperamos sempre que nos surpreenda com aquela mitologia japonesa que está presente em grande parte das suas obras e, infelizmente, Sputnik, meu amor, sabe-nos a pouco.
Não pensem, não obstante, os fãs de Haruki Murakami que podem não gostar do livro. Pelo menos nós gostámos muito e aconselhamos a sua leitura. O que dizemos é que pode, eventualmente, não ser o melhor e mais interessante livro de Murakami.

Ensaio sobre a Lucidez

2010-05-20T04:06:00.000-07:00

Ensaio sobre a Lucidez é uma obra do Nobel português José Saramago.
Como já todos sabemos Saramago é um escritor com um estilo atípico que se reflecte, quer nas temáticas que aborda, quer na forma como dá forma às suas ideias, como as passa para o papel e, sobretudo, na forma como utiliza a pontuação.
Como não poderia deixar de ser, Ensaio sobre a Lucidez não foge a esta regra e é um reflexo, em toda a linha, desta forma de escrita do autor.
Saramago é um autor que se destaca pela sua imaginação delirante. Os seus trabalhos são, regra geral, intrincados pensamentos e meditações profundas sobre o significado de mitos, dogmas ou sobre factos históricos ou sociais e Ensaio sobre a Lucidez aborda precisamente a temática referente aos factos de natureza social/política na medida em que se debruça sobre o fenómeno do voto em branco.
Nesta obra encontramos muitos traços kafkianos nomeadamente na abordagem que se faz das consequências uma votação massiva em branco pela população da capital de um país. A questão sobre a procura da verdade permite sempre aos autores enredarem-se num complexo emaranhado e na tentativa de transformarem a realidade no absurdo.
A ideia do livro é muito boa mas temos a sensação que Saramago se perde logo no princípio e que depois não se volta a encontrar. É que a obra sugere muitas e interessantes questões que depois acabam por não ter resposta ou pelo menos a resposta que é sugerida não nos satisfez inteiramente.
Ensaio sobre a Lucidez é um bom livro. Talvez não seja fantástico porque esperamos sempre mais do Nobel português, mas para os fãs de Saramago é, provavelmente, um livro a não perder.

A Queda

2010-05-17T08:52:00.000-07:00

A Queda é um livro de Albert Camus um dos brilhantes autores franceses do século XX e expressão incomparável da literatura existencialista e do absurdo.
A literatura de Albert Camus é das mais difíceis e cativantes que temos tido oportunidade de analisar. Os seus romances/ensaios são sempre de uma profundidade existencial perturbadora, as suas personagens contaminadas de um magnetismo atroz e perturbador e os ambientes criados revelam ponderação e enorme capacidade de abstracção.
A Queda segue bem a linha daquilo que temos lido em Camus. Um homem que encontra casualmente outro homem e com o qual constrói um intrincado de anti-diálogos no qual o primeiro se pronuncia sobre a sua vida e o papel numa realidade que é toda ela absurda e metafísica.
Esta é a narrativa de um juiz-penitente que se confessa ao mesmo tempo que avalia o mundo que o rodeia. As considerações que tece sobre o género humano, sobre as suas falhas, convulsões e incapacidades, coloca em causa a simplicidade com que a Vida é avaliada e experimentada. É uma obra de enorme profundez e abrangência.
Camus não é um escritor cujo significado da obra encontremos desde a primeira página. É complexo e, cremos nós, desejou sempre sê-lo. A Queda segue a linha do autor e é também um livro genial. Se recomendamos? Será possível não recomendar a obra dum arauto da existência e da reflexão?

o Homem que Morreu

2010-05-06T16:10:00.000-07:00

O Homem que Morreu, ou O Galo à Solta na sua primeira designação, é um pequeno romance do muito controverso escritor inglês D. H. Lawrence mais conhecido pelo seu O Amante de Lady Chatterley.
Se há livros polémicos devido à temática abrangida O Homem que Morreu sê-lo-á indubitavelmente dado que o assunto se prende com Jesus Cristo (embora nunca estas palavras sejam usadas no texto) e a temática da sexualidade.
Apesar de tudo, polémico não significa que a ideia não esteja brilhantemente construída e desenvolvida. Não significa que o livro seja mau ou indecoroso. Significa apenas que Lawrence teve a coragem de desenvolver uma temática ligada a Jesus Cristo numa época pouco tolerante.
Em O Homem que Morreu encontramos a perfeição das parábolas e um magnífico registo metafórico. A personagem principal ressuscita mas este regresso à vida é meramente parcial, tal como o galo que está preso pela perna e que vai perdendo a pujança e a alegria de viver, sendo certos que ambos se restauram com a conquista da liberdade. No caso da nossa personagem principal esse rejúbilo concretiza-se com a prática sexual com uma figura mitológica.
O Homem que Morreu é um livro de uma profundidade extraordinária e de uma complexidade assinalável mas de uma beleza indescritível e tocante. Uma obra-prima que aconselhamos.

Solar

2010-05-04T03:35:00.000-07:00

Solar é o mais recente romance do escritor bestseller inglês Ian McEwan autor de Amesterdão entre muitos outros livros.
McEwan que é um dos mais galardoados e vendidos autores da actualidade e que recebeu prémios tão distintos como o Somerset Maugham Award, Whitbread Award, Booker Prize entre muitos outros revelou-se como uma das maiores desilusões que tivemos nos últimos anos e não pareceu justificar com este Solar qualquer prémio ou distinção que já tenha tido no passado.
Tudo porque este Solar é um livro muito fraquinho. O enredo é previsível, pobre, com o recurso a uma mistura quase patética entre a profundidade de uma análise científica e uma tentativa de sátira a um mundo proto-moderno onde o relativismo moral se assume como vector fundamental e onde as personagens são descritas com a profundidade de um filme de fim-de-semana.
McEwan é, talvez, um autor demasiado moderno e simples. Demonstra pouca atenção na pintura das cenas onde decorre a acção e não se conseguem compreender totalmente as personagens que cria. A ideia de um Prémio Nobel da Física que depois de galardoado se afasta da investigação e que acaba por desenvolver o trabalho feito por um amante da sua quinta mulher depois de ter assistido à sua morte acidental é, para sermos simpáticos, muito pouco interessante.
Todas as análises estão sujeitas a um determinado subjectivismo que deriva dos gostos pessoais de cada leitor. Para nós Solar não vale metade do dinheiro que gastámos com ele e McEwan passou a ser um proscrito. Este livro é uma farsa mas que cada um faça a sua própria interpretação.

Estrela Distante

2010-04-29T15:44:00.001-07:00

Estrela Distante é um pequeno romance de um dos mais lidos escritores chilenos do momento Roberto Bolaño.
Ao longo dos últimos anos temo-nos habituado a ler e apreciar muitos escritores sul-americanos sobretudo devido à força estonteante como escrevem e como se debruçam sobre as graves e diversas convulsões sociopolíticas da região. Estrela Distante é precisamente, apesar de muitas diferenças assinaláveis, um dos exemplos desta realidade.
Nesta obra – a primeira que tivemos oportunidade de ler deste autor – encontramos bem plasmada a crítica/reflexão sobre os problemas associados à ditadura chilena. E, embora poeticamente, o autor não esconde a dureza dessa realidade nem as perturbações da mesma na vida diária de milhões de chilenos.
Apesar de tudo, Estrela Errante é também, apesar de não ser o ser só, um livro sobre um homem e sobre arte. O homem é Ruiz-Tagle ou Wieder e a arte é a poesia ainda que esta esteja ao serviço do mal.
Estrela Distante é um livro poderoso e é, ao mesmo tempo, um livro complicado e pouco acessível para o normal leitor. Isto porque nem sempre é fácil seguir o pensamento intrincado do autor no que diz respeito aos factos relatados visto que nos pareceu que Bolaño não prima pela simplicidade na sua escrita.
Bolaño é um escritor em ascensão no nosso país sobretudo depois da publicação de 2666. Apesar de tudo Estrela Distante não nos convenceu do brilhantismo deste escritor. Não é que o livro seja mau mas não é tão bom como aquilo que dele querem fazer.

A Mulher Certa

2010-04-20T04:35:00.000-07:00

A Mulher Certa é uma fantástica obra do escritor de origem húngara Sándor Márai (autor de quem já tivemos oportunidade de ler As velas ardem até ao fim) composta por 3 partes distintas – e ainda um epílogo.
Sándor Márai é um escritor genial e a sua escrita de uma profundidade inolvidável. A forma simples e directa com que se pronuncia sobre alguns dos mais intensos problemas do ser humano são um elogio à arte da escrita e revelam uma capacidade inigualável de compreensão da natureza humana.
A Mulher Certa é uma obra esplêndida onde encontramos a mesma história contada por três personagens diferentes, Marika, Péter e Judit – e um epílogo onde surge uma quarta personagem que ajuda a esclarecer alguns pontos em aberto – numa versão erudita de um triângulo sentimental.
O tema essencial deste livro é sociedade húngara na primeira metade do século XX e duas dicotomias: uma de natureza sentimental e outra de cariz social. O autor opta por se referir sobretudo à forma perfeita como as relações entre homens e mulheres evoluem e se completam, aos distanciamentos implícitos, ao amor, ciúme, compreensão e procura interior e, noutra dimensão, alude às relações sociais, à luta silenciosa entre o prole e o burguês, à inveja e às diferenças e desigualdades intrínsecas entre homens e mulheres e entre ricos e pobres.
A Mulher Certa é um romance de uma beleza extraordinária. Cativante, emocionante, perscrutador, capaz de suscitar questões e de oferecer algumas respostas, A Mulher Certa é uma obra que não pode deixar de ser lida. Talvez seja assim toda a obra de Márai, paradoxal, por um lado de uma complexidade evidente e de por outro de uma simplicidade tocante. A não perder.

O Barão Trepador

2010-04-15T02:35:00.001-07:00

O Barão Trepador é mais um deslumbrante livro (segundo da trilogia Os Nossos Antepassados) do italiano de origem cubana Italo Calvino.
Ao longo dos últimos anos temos vindo a ler a obra deste genial e brilhante artista da palavra, cultivador da fantasia e das ideias mirabolantes que é Calvino com interesse crescente. Se em As cidades Invisíveis estranhámos o estilo foi com O Cavaleiro Inexistente que finalmente ficámos apaixonados pela simplicidade da escrita e pela fantasia da imaginação.
Em O Barão Trepador ficamos a conhecer a história de Cosimo, um nobre italiano do final do século XVIII e inicio do século XIX que, um dia, resolve subir a uma árvore do jardim e nunca mais descer. E é em cima das árvores da sua região e um pouco por toda a Europa que Cosimo vai fazer a sua vida, estudando, lendo, apaixonando-se, combatendo incêndios, caçando, participando nas actividades normais de um habitante do século das luzes.
O Barão Trepador é mais um exercício de portentosa imaginação de Calvino, autor que tem a capacidade de fazer do inverosímil algo de plausível e que, ao mesmo tempo, é um magistral contador de histórias.
A obra de Calvino é uma constante surpresa. De todos os autores que tivemos até hoje oportunidade de ler este é, provavelmente, um dos mais loucos e brilhante, ou seja, um dos melhores. O Barão Trepador é um excelente livro, não apenas para aqueles que já conhecem Calvino como pode ser também óptimo para ser o primeiro a ser lido. É, portanto, um livro muito recomendável.

A máquina de fazer espanhóis

2010-03-29T14:56:00.000-07:00

A máquina de fazer espanhóis é o mais recente romance do português vencedor do Prémio José Saramago em 2006 Valter Hugo Mãe.
Há alturas na nossa vida em que nos deparamos com questões que extravasam a nossa capacidade de resposta imediata. Uma dessas questões é a seguinte: onde será que temos andado que só agora descobrimos a loucura genial de Valter Hugo Mãe? É que Hugo Mãe é um autor de primeiríssima água, uma lufada de ar fresco nas letras em português, uma imaginação inigualável e dotado de um estilo e capacidade de escrita que há-de ficar para a história. Hugo Mãe é do melhor que temos lido e não estamos só a referir-nos a autores portugueses!
A máquina de fazer espanhóis é uma obra fantástica e deslumbrante. É inspirador e de uma magnificência extraordinária. É um bálsamo, um elogio à arte da escrita, um raio de Sol numa tarde de Inverno. É um livro espirituoso, profundo, fabulosamente bem escrito e com personagens perfeitamente bem esculpidas. O estilo do autor é sobranceiro e límpido. O enfoque metafísico-filosófico está na justa proporção com um leve travo a concepções de natureza histórica relativas ao nosso país. É uma obra, toda ela, a cheirar a Portugal!
Quanto à narrativa: é preciso ter coragem para imaginar e passar a escrito a história de um octogenário que vê a sua esposa falecer e que vai para um lar. Uma temática não explorada com suficiência na literatura.
Talvez o leitor deste blogue nunca tenha lido nada de Valter Hugo Mãe. Também nós nunca o tínhamos feito mas ficámos seduzidos desde a primeira página. Hugo Mãe é um autor a não perder, a ler e a reler e sobretudo a pensar. A mensagem tem um significado muito mais extenso do que a mera leitura das palavras pode parecer ter. A máquina de fazer espanhóis é um grande livro e a sua leitura é obrigatória!

A Geografia da Felicidade

2010-03-25T04:57:00.000-07:00

A Geografia da Felicidade é um divertido e interessante livro do jornalista americano Eric Weiner que se propõe a viajar e conhecer alguns dos mais felizes e infelizes países do nosso planeta.
Eric Weiner tem uma escrita simples, despreocupada e sem grandes artifícios de linguagem, aliás, como a generalidade dos jornalistas. Há quem diga que pode ser melhor que Bill Bryson (um famosíssimo escritor de viagem) mas os estilos são bem diferentes. Bryson é, sobretudo, um viajante enquanto que Weiner tem o jornalismo e a procura de factos bem intrincada no seu código genético.
Weiner, que como jornalista trabalhou como correspondente em países como a Índia, Israel ou o Japão, fez as malas e percorreu caminhos que o levaram a lugares tão heterogéneos como a Holanda o Butão, a Moldávia ou a Tailândia em busca de respostas que o levassem a concluir onde reside a felicidade de um povo ou de uma nação.
A Geografia da Felicidade é um livro diferente. Está entre uma crónica de viagens e um ensaio sobre as razões da felicidade dos povos mas é acima de qualquer outra coisa um livro que, a partir da primeira página, nos cativa. Tudo isto deve-se, provavelmente, devido ao facto de a escrita ser simples e de nos guiar por um conjunto de questões por onde o nosso pensamento já fluiu, nomeadamente se nos questionarmos também sobre a nossa própria felicidade.
A Geografia da Felicidade nunca será um livro para a história. Mas é interessante. E de quando em vez também gostamos de ler livros só pelo que as temáticas abordadas nos suscitam!

A Peste

2010-03-18T07:46:00.000-07:00

A Peste é uma obra do francês Albert Camus – Prémio Nobel da Literatura em 1957 – e por muitos considerada a mais importante referência deste autor nascido na Argélia.
A obra de Camus não é de simples interpretação. O existencialismo latente nos seus livros está também patente em A Peste. As suas personagens, construídas e bordadas a fio de ouro, são, fruto da situação em que estão colocadas, exemplos da humanidade e do seu próprio contrário, da inumanidade.
O maior problema na obra de Camus para o leitor impreparado reside no facto de a alegoria estar construída de uma forma dissimulada, como se o próprio objecto do livro fosse o exemplo construído e não o seu significado mais oculto. Em Camus é necessário saber ler nas entrelinhas e procurar os mais dúbios sentidos.
É que A Peste não é um simples livro que pretenda retratar apenas a vida de uma cidade sujeita a um flagelo capaz de condenar à morte, em poucos meses, mais de metade de uma cidade. A Peste não é apenas uma obra de reflexão sobre o sentido da vida e da relação entre seres humanos impotentes quando confrontados com uma calamidade. A Peste não é um mero romance no qual se ilustram personagens mais ou menos profundas e se lhe atribuem sentimentos frágeis.
Não, A Peste é, talvez, o livro de Camus, no qual o autor francês coloca em causa os fundamentos da existência humana, põe a nu as fragilidades da virtude, da amizade, da tolerância e do amor, no qual questiona permanentemente o leitor sobre as bases fundamentais no qual assenta a sua entidade corpórea e terrena.
Albert Camus é um dos maiores escritores do século XX e A Peste é uma obra admirável. Apesar de tudo não é para ler em qualquer momento, é demasiado difícil para isso. Para ler este livro é preciso que ele nos chame!

Gente Independente

2010-03-11T07:58:00.000-08:00

Gente Independente é um romance (considerado pelo The Independent como o livro do século) do islandês laureado com o Nobel da Literatura em 1955 Halldór Laxness.
A opinião que os leitores têm de um determinado livro é sempre condicionada por um conjunto de factores de ordem diversa e que assentam, muitas das vezes, em considerações de natureza pessoal como os gostos intrínsecos de cada um. Gente Independente é aclamado, por grande parte da crítica, como um dos melhores romances do século XX. Não temos dúvidas, depois da leitura atenta que fizemos da obra, que Gente Independente é efectivamente um grande livro mas talvez esteja, apesar de tudo, longe de ser o melhor livro do século.
Laxness é, como alias a generalidade dos escritores com gabarito para ganhar um Nobel, um escritor culto, apurado e com uma escrita bastante precisa e clara. Em Gente Independente conseguem-se encontrar, com alguma facilidade, a expressão da adjectivação supra uma vez que a erudição do autor está presente em cada um das quase 500 páginas desta obra.
Não é fácil escrever uma obra sobre a génese e as características de um povo como faz Laxness neste livro. A forma quase poética como é narrada a vida de um pobre agricultor islandês na passagem do século XIX para o século XX é em muitas alturas comovente e enternecedora, sobretudo porque em Gente Independente encontramos uma história de coragem, de vontade, de luta constante do homem contra a natureza para além de uma profunda reflexão sobre a natureza do homem e as venturas de um povo incrustado num dos mais hostis ambientes do planeta. Encontramos também considerações de natureza filosófica e política: o individualismo versus o socialismo; a América versus a Rússia; a persistência versus a desistência; a independência versus a derrota!
Gente Independente não está entre os nossos dez romances favoritos de todos os tempos mas não é por esse motivo que deixa de ser um enorme livro. Um grande livro porque não só as personagens estão belissimamente bem construídas mas também porque é impossível não nos envolvermos no culto ao heróico povo islandês.
Esta é uma obra de fôlego. Um elogio à arte de retratar um povo e de cantar os feitos heróicos do mesmo. Gente Independente pode, talvez, não ser o romance do século mas é definitivamente uma obra imperdível!

A confissão de Lúcio

2010-02-25T10:13:00.001-08:00

A confissão de Lúcio é uma obra de um dos grandes vultos da cultura literária portuguesa Mário de Sá-Carneiro, insigne poeta, contista e ficcionista, um expoente do Modernismo no nosso país.
A confissão de Lúcio – aliás, como a generalidade dos trabalhos de Sá-Carneiro – não é um texto de simples e fácil leitura ou compreensão, representando uma mescla entre o fantástico e o surreal na qual a narrativa parece encontrar a sua fonte essencial.
Mário de Sá-Carneiro é um escritor de enorme génio. A sua escrita é de uma perfeição encantadora e a sua imaginação perturbantemente delirante.
Em A confissão de Lúcio encontramos uma história bem construída e desenvolvida em torno da narração, em analepse, de factos e circunstâncias que justificam a não punição da personagem principal pela morte de um seu amigo. No entanto, como já referimos, a leitura deste texto assume-se de uma complexidade acima do normal devido ao surrealismo da exposição.
A confissão de Lúcio é um grande livro de um enorme escritor. A leitura deste género de obras é um imperativo categórico na medida em que a maioridade emocional e intelectual que se extrai da sua análise é um composto fundamental na formação do indivíduo.

Narciso e Goldmundo

2010-02-16T14:49:00.000-08:00

Narciso e Goldmundo é um das mais relevantes e famosos livros do escritor alemão – vencedor do Prémio Nobel da Literatura em 1946 – Hermann Hesse.
A obra de Hesse é vasta, polémica e docemente salpicada de uma natureza existencialista e filosófica, sendo que Narciso e Goldmundo pontifica como um exemplo perfeito desta dupla adjectivação.
Este é um livro repleto de uma leve, mas ao mesmo tempo poderosa, reflexão sobre o sentido da vida e lugar de cada indivíduo na sociedade. De um lado Narciso, homem ponderado, instruído da mais erudita sabedoria e sagaz observador da natureza humana. Encontra na religião o sentido da sua existência e um amor de difícil concretização. Do outro Goldmundo, eterno jovem, perspicaz, poderosamente selvagem e arguto. Na miríade de mulheres encontra a satisfação de uma alma inquieta e faz demanda constante pelo significado da sua existência o seu modo de vida.
Hermann Hesse é um dos mais brilhantes escritores do século XX. A sua escrita, dotada de uma impressionante sensualidade, apesar de pouco dedilhada, não deixa de impressionar pela capacidade de exprimir os difíceis significados de muitas realidades de uma forma singela e aparentemente perfeita.
Narciso e Goldmundo (sendo certo que não conhecemos muita da obra deste artista) parece seguir a linha de outros romances de Hesse onde a filosofia é a alma mater da mesma. Esta é uma obra a não perder, uma verdadeira obra-prima do romance filosófico, um livro muito fácil de ler e com um significado extraordinário.

No teu deserto

2010-01-11T16:03:00.001-08:00

No teu deserto é a mais recente obra do escritor/jornalista português Miguel Sousa Tavares que desta feita no trás aquilo a que o próprio designa por quase romance.
Neste livro Sousa Tavares, que é provavelmente um dos melhores escritores portugueses da actualidade (é pelo menos um dos mais vendidos), oferece ao leitor uma estória com contornos bem pessoais e baseados em factos verídicos. Sousa Tavares escreve de uma forma harmoniosa e tem o maior talento dos grandes narradores descritivos: sabe pintar com as cores certas os momentos indicados.
Este é um livro que nos descreve o amor. O cenário é o deserto do Sahara com todo o misticismo que decorre da vida/presença nestes locais. Como em muitos de livros que descrevem o amor por vezes sentimos que existe um excesso de melifluidade nas palavras escolhidas e na forma como as situações são relatadas. Nada de muito grave apesar de tudo, a lembrar a literatura do brasileiro Paulo Coelho, mascavada de uma espiritualidade um pouco forçada.
Este é também um livro que nos relata uma viagem. A aventura de viajar com um jipe de fabrico português no final dos anos oitenta dá-nos uma sensação de façanha que ajuda a preencher o nosso imaginário.
Miguel Sousa Tavares é um bom escritor e No teu deserto é um bom livro. Lê-se de um trago e deixa-nos sonhar um bocadinho e permite afastarmo-nos da realidade que nos consome durante tanto tempo da nossa vida. Aconselha-se a sua leitura, especialmente a quem andar perdido.

O último navegador

2010-01-11T06:08:00.000-08:00

O último navegador é o primeiro romance (e talvez não venha a haver mais nenhum) do conhecido actor português Vergílio Castelo.
Ao longo dos últimos anos temos tido a oportunidade de ler muitos romances, de autores portugueses e estrangeiros, clássicos ou modernos, e imaginamos a dificuldade que possa ser empreender numa tarefa tão difícil como escrever um livro. Apesar de tudo, cada vez são mais os indivíduos que, sem méritos conhecidos na área, resolver publicar romances.
O último navegador de Vergílio Castelo não é um bom livro e provavelmente nunca o virá a ser. O argumento parece saído de uma telenovela da TVI e o estilo do autor, embora não seja péssimo, é demasiado previsível, recheado de frases feitas e lugares-comuns, com personagens pouco desenvolvidas /trabalhadas numa ânsia brutal de descrever uma utopia de um Portugal futuro e adiado.
Não queremos com isto dizer que Vergílio Castelo escreva mal ou que o livro não tenha qualquer mérito. A obra até se lê com alguma facilidade e a narrativa tem algum sentido. Nota-se até alguma preocupação de incluir no livro algumas preocupações de natureza meta-filosófica. No entanto é tudo demasiado vulgar e banal sem sequer um pequeno vislumbre de brilhantismo, apenas uma sátira novelesca à sociedade actual.
Na generalidade dos casos, os livros que aqui temos criticado tem merecido uma observação positiva, no entanto este romance de Vergílio Castelo não pode de maneira nenhuma figurar entre aqueles que merecem a nossa distinção livro a não perder.

1 km de cada vez

2010-01-07T04:22:00.000-08:00

1 km de cada vez é o mais recente livro de Gonçalo Cadilhe, o viajante-escritor e um dos mais prodigiosos artistas da palavra da actualidade.
Somos grandes fãs de Gonçalo Cadilhe. Desde que tivemos a oportunidade de ler o seu primeiro livro que nos apaixonámos pela prosa poética que são as descrições das suas viagens onde muito mais importante dos que os lugares visitados são as experiências recolhidas e os laços que se estabelecem com as pessoas.
Neste livro Gonçalo Cadilhe presenteia-nos com textos desordenados de lugares que visitou mas que o marcaram indelevelmente, desde as pequenas ilhas do Pacifico, às grandes Catedrais da Europa. Seja como for o lugar é pouco importante, porque relevante mesmo é o prazer que se retira da leitura.
Este é um livro emocionante. Cadilhe tem o dom da palavra e de cativar o leitor. Foram várias as vezes que não conseguimos deixar de ficar com os olhos humedecidos face ao brilhantismo da narração.
Cadilhe é português seguindo a boa tradição portuguesa: um povo de viajantes e de poetas. Num dos textos (A importância de não ser de lado nenhum) Cadilhe escreve-nos sobre o facto de os portugueses se considerarem um povo especial e refere que outros povos encontram na sua identidade algo de semelhante. Talvez seja como escreve o autor e não sejamos mais especiais do que os holandeses, os turcos ou os polinésios, mas ninguém viaja e escreve como nós e disso Cadilhe é o melhor exemplo da actualidade.
1 km de cada vez é absolutamente imprescindível. Não é um livro de viagem, é antes um livro sobre a vida.

Todas as Cosmicómicas

2010-01-04T04:36:00.001-08:00

Todas as Cosmicómicas é uma obra do italiano de origem cubana Italo Calvino.
Já aqui comentámos este fantástico e original escritor e tecemos elogios merecidos. Um livro deve expor uma determinada narrativa. A generalidade dos autores é capaz de o fazer com interesse e competência mas são muito poucos os que o conseguem fazer com genialidade, originalidade e brilhantismo. Estas são características reservadas apenas aos melhores e àqueles que se conseguem, efectivamente, distinguir.
Italo Calvino é um destes escritores que têm, quase obrigatoriamente, de ser lidos. A sua delirante imaginação, a sua impar capacidade de trazer à tona os mais profundos pensamentos sobre os quais se debruça o Homem são marca de génio e de vanguardismo literário e filosófico.
Todas as Cosmicómicas é um livro com vários contos onde Qfwfq, personagem principal, disserta sobre temáticas tão esotéricas como a origem da terra, das aves, dos meteoritos ou dos cristais e também sobre problemáticas tão filosoficamente densas como a noção de espaço e tempo.
Esta obra não é, devido à sua componente esotérica e metafísica, um livro fácil. Muitas vezes é, inclusive, difícil situarmo-nos no contexto da obra e seguirmos a complexidade do pensamento transcrito. Mas Todas as Cosmicómicas é um livro genial e como tal deve ser lido.

Servidão Humana

2009-12-17T10:04:00.000-08:00

Servidão Humana é um grandioso livro – estende-se por mais de 700 páginas – do inglês Somerset Maugham e talvez a sua obra-prima.
Temos vindo, ao longo dos últimos anos, a ler a obra deste escritor inglês (que foi também um dos grandes dramaturgos do século XX) com avidez e cautela, sendo que não podemos deixar de destacar O Fio da Navalha. A ASA fez agora o favor de republicar este fantástico romance.
Maugham é dotado de um enorme talento e capacidade de expressão. A sua escrita é leve, sem floreados ou arrebites, mas não deixa de ser profunda pelas questões que suscita e pelas personagens que são descritas.
Em Servidão Humana encontramos, como o próprio autor no prefácio refere, traços autobiográficos e experiencias reais reflectidas. Em Philip Carey, personagem central desta obra, verificamos existirem decalques da vida de Maugham podendo aquele ser considerado como um alter ego do autor. E Servidão Humana é um livro sobre Philip Carey, jovem órfão, que se vê confrontado com as dúvidas da juventude: Deus, a existência, o significado da vida, o destino, o amor, a condição humana.
Há obras marcantes, não tanto pela narrativa, mas sobretudo pelas questões que suscitam. Servidão Humana junta as duas coisas. Encontramos uma narrativa apaixonante (acompanhamos Philip Carey deste a juventude até à idade adulta), onde sofremos juntamente com a personagem, mas ao mesmo tempo somos despertados para um conjunto de questões de natureza meta-filosófica e sobre as quais não conseguimos deixar de pensar.
Servidão Humana é, reconhecido pela generalidade dos críticos, um dos grandes romances do século XX. A sua leitura é absolutamente obrigatória.

As verdes colinas de África

2009-12-06T03:28:00.001-08:00

As verdes colinas de África é uma obra do escritor americano premiado com um Prémio Nobel da Literatura em 1954 Ernest Hemingway.
Este romance, que é o resultado de um safari efectivamente feito por Hemingway durante a década de trinta, é um magnífico tratado sobre a arte da caça na qual o autor, na primeira pessoa, faz a descrição das caçadas feitas ao rinoceronte, ao leão, ao búfalo e ao antílope.
Hemingway, apesar de se auto-descrever como um fanfarrão (pelo menos no que diz respeito à caça) é, no nosso entender, um escritor despretensioso e profundamente realista. Das obras que temos lido sobre este escritor ficamos sempre com a ideia de que os seus relatos assentam sempre numa vivencia real das situações descritas, quer seja, como é neste caso (e pelo menos num outro), uma caçada, quer seja a passagem pela primeira guerra mundial (O Adeus às Armas), ou pela guerra civil espanhola (Por quem os sinos dobram).
Para mais Hemingway escreve de forma simples. Sem rodeios ou grandes artifícios é um grande contador de estórias que sabe como cativar o leitor e prende-lo à narrativa.
As verdes colinas de África é um clássico da literatura mundial e Hemingway um dos grandes artistas da palavra. Lê-lo não é importante é obrigatório, sendo que na temática das caçadas As verdes colinas de África é um livro essencial.

A Capital

2009-11-26T15:51:00.000-08:00

A Capital é, mais uma, brilhante obra do, provavelmente, maior escritor português de todos os tempos: Eça de Queirós.
Eça escreveu ao longo da sua vida um conjunto de romances de grande qualidade literária e que se destacam, não apenas pelo brilhantismo da sua metódica caracterização de personagens e locais, mais também, e provavelmente sobretudo, pela brutal e clarificadora crítica social.
Em A Capital a crítica social é feroz. A crítica que se faz não apenas à personagem principal Artur Corvelo, figura idiota, profundamente sensível, chegando mesmo a ser ligeiramente efeminada, provinciana e idílica, faz-se também à própria cidade de Lisboa, preenchida por gente enfatuada e que é retratada, nesta obra, como uma cidade de pecado, de falcatrua e de uma opulência pedante.
Eça de Queirós é genial. As suas personagens são tão bem descritas que conseguimos, inclusive, cheirar o seu perfume. Os ambientes, as noites no São Carlos, os serões nas casas ricas, os jantares nos hotéis caros e os passeios de tipóia – aliás presentes em muitas das obras de Eça – são pintados com cores verosímeis e claras.
A Capital é um grande livro. Brilhante, conspirador e vibrante. Artur Corvelo é uma personagem fascinante e o séquito de actores secundários adoça ainda mais esta novela. Eça é para ler, é o Portugal oitocentista e a bola de cristal do Portugal de hoje e, certamente, de amanhã. Este é um livro a não perder.

A Sul da Fronteira, a Oeste do Sol

2009-11-21T14:04:00.000-08:00

A Sul da Fronteira, a Oeste do Sol é, mais um, magnífico e brilhante livro do escritor japonês Haruki Murakami.
Ao contrário de outros livros que temos lido do mesmo autor onde o surrealismo é uma constante, esta obra, que foi escrita em 1992 – embora só editada este ano no nosso país – é muito mais ligeira e retrata uma realidade possível.
Em A Sul da Fronteira, a Oeste do Sol, Murakami traz-nos, com uma precisão de poeta, a temática do amor e inunda-nos, durante as pouco mais de 240 páginas, com palavras simples, sensuais e emocionantes sobre a paixão. O jazz, o Japão no dealbar da década de 90, um homem simples, uma amizade eterna, um amor fugaz.
Murakami é um dos nossos escritores favoritos. O seu génio é na nossa opinião, um dos mais completos e complexos da actualidade e as suas narrativas perfumadas incomodam pelo quase excesso de qualidade e pela forma como conseguem tocar no leitor. Murakami é um poeta que escreve prosa, é um pintor que deseja caracteres, é um escultor que cinzela em páginas brancas estórias verdadeiramente maravilhosas.
A Sul da Fronteira, a Oeste do Sol é um livro obrigatório. Não porque algum dia venha, eventualmente, a ser considerado um clássico, mas porque nos trás tudo aquilo que um livro deve trazer: emoções, sensações, perfume… É um livro, como todos os outros do mesmo autor, profundamente recomendável.

Uma aventura até ao Sul

2009-11-16T18:25:00.000-08:00

Uma Aventura até ao Sul é um livro de viagens de Ewan McGregor e Charley Boorman, dois famosos actores britânicos que já antes nos haviam oferecido o célebre O caminho mais longo no qual, os dois, fizeram uma viagem de mota à volta do globo.
Somos fãs incondicionais de livros de viagens. Mas não quaisquer livros. Bons livros, que retratem não apenas e só os locais e os sítios visitados, mas que nos falem das experiências vividas e das pessoas marcantes conhecidas. Este será talvez o principal motivo que faz de Uma Aventura até ao Sul um excelente livro de viagens.
Ewan McGregor e Charley Boorman, à semelhança do que já haviam feito anteriormente, optaram desta vez por fazer uma viagem de mota desde John O’Groats na Escócia ao Cabo Agulhas na África do Sul.
Pelo caminho passaram por países magníficos onde a beleza natural dos desertos e a magnificência dos oásis os maravilharam, partilharam a savana com os animais em estado selvagem e fizeram, o mais que apelativo, percurso pelo fantástico continente africano.
Para mais, estes dois actores britânicos não se furtam a expressar o que sentiram nas visitas que realizaram. Relatam os seus encontros com os meninos soldados do Uganda, com o processo de desarmamento de minas na Etiópia ou com a tribo dos Samburu no Quénia.
Uma Aventura até ao Sul é um livro magnífico e que, certamente, todos os amantes de viagens vão adorar pelo que não podemos deixar de o aconselhar com a certeza de que só podem vir a gostar de o ler.

Quando Éramos Peixes

2009-11-09T09:43:00.001-08:00

Quando Éramos Peixes é um livro de Neil Shubin, destacado paleontólogo e professor de anatomia que descobriu o Tiktaalik (fóssil de um antepassado do ser humano), sobre a história relativa à evolução do ser humano desde o surgimento da vida no planeta terra até aos nossos dias.
Este é um livro bastante semelhante a O nosso corpo de Keith Harrison, sobre a mesma temática e também seguindo a mesma linha de pensamento, mas ao contrário do livro de Harrison que é muito simples e claro, este é muitíssimo mais técnico o que faz com que seja em muitos momento maçador.
Shubin, aproveitando o facto de ter um saber de experiência feito, relata, baseando-se na teoria de que o Homem descende dos peixes, as principais características do ser humano actual e a forma como as adquirimos.
Quando Éramos Peixes é um livro interessante apesar de demasiado técnico para leitores que não estão familiarizados com os mais elementares princípios da biologia. Será, no entanto, uma excelente escolha para quem domina minimamente a matéria e quer descobrir um bocadinho mais sobre a evolução do Homem.

O nosso corpo

2009-11-05T04:07:00.000-08:00

O nosso corpo é um interessantíssimo livro de Keith Harrison doutorado em zoologia que nos relata, de uma forma simples, objectiva e clara a evolução do ser humano desde o momento do surgimento da vida no planeta Terra até aos nossos dias.
Não somos especialistas na área deste livro o que faria com que, caso este fosse demasiado técnico, tivéssemos perdido todo o interesse no mesmo desde o primeiro momento. Não foi o caso, uma vez que a simplicidade de exposição por parte do autor nos conduziu numa viagem fantástica onde encontrámos respostas claras para questões muito complexas.
Esta obra é de facto interessante. Numa época em que Darwin e a sua teoria da Selecção Natural voltou a estar na moda, surgiram muitos livros sobre a temática. A evolução do ser humano é um assunto fascinante e que é, sem dúvida, objecto essencial da formação de um indivíduo como elemento conhecedor de si próprio.
O nosso corpo é um livro que pode ser lido por qualquer pessoa, dos mais velhos aos mais novos. É, sobretudo, uma óptima escolha para quem quer conhecer de forma clara o processo de formação da vida. É, portanto, uma obra que aconselhamos.

Estrela Errante

2009-11-03T03:10:00.001-08:00

Estrela Errante é um romance de J. M. G. Le Clézio, escritor francês e Prémio Nobel da Literatura em 2008.

Nesta obra, escrita em grande parte na primeira pessoa por intermédio de duas personagens - embora relevadas de forma diferente - que parecem estar nos antípodas uma da outra (Esther, francesa, judia; Nejma, palestiniana) dá-se a conhecer a guerra, o desespero, a morte, a esperança e a alegria.

A fuga dos judeus durante a Segunda Guerra Mundial é, cada vez mais, um marco literário com profusão de obras escritas. Neste caso faz-se referência à fuga dos judeus franceses em direcção ao Estado de Israel logo após a sua criação depois do fim da guerra.

Não deixa também de ser interessante a dicotomia criada. De um lado a criação do Estado de Israel, do outro a deslocação das populações palestinianas para campos de refugiados e a hecatombe social que tal situação criou.

Estrela Errante é uma obra poderosa. Le Clézio consegue dar-nos a conhecer algumas das mais vibrantes sensações do ser humano numa viagem à dor física e espiritual de duas mulheres que lutam por se encontrarem num mundo em convulção e mudança.

J. M. G. Le Clézio é um escritor polido. A sua escrita é simples e limpa e o argumento toca-nos pela proximidade temporal. Não existe recurso a arabescos ou subterfúgios de natureza vanguardista. A narrativa diz-nos algo porque nos conseguimos identificar com as personagens sentindo o seu sofrimento e a sua alegria.

Ficámos bem impressionados com este Nobel francês. Estrela Errante é uma obra bem conseguida e construída sob uma temática que nos parece estar ainda longe de estar esgotada. Esta é, sem qualquer dúvida, uma leitura que aconselhamos.

Os anões

2009-10-26T16:30:00.000-07:00

Os anões é um romance (aliás o único romance) de Harold Pinter, Prémio Nobel da Literatura em 2005 e que se celebrizou na escrita de peças de teatro.
Esta obra, acaba aliás por ser, no seu estilo, um pouco parecida com uma peça de teatro. Para romance quase não tem narrativa sendo o seu texto quase exclusivamente composto por diálogos.
Esta obra, apesar de pequena (tem pouco mais de 200 páginas) é de difícil leitura. Tem poucas personagens – três homens (amigos) e uma mulher – mas, ao mesmo tempo, é de difícil contextualização espaço-temporal e os capítulos parecem fragmentos de uma vida constantemente interrompida.
Por isso é-nos difícil dizer qual o objecto desta obra. Talvez seja um romance sobre amizade ou sobre a moralidade. Talvez seja um romance sobre um duplo triângulo relacional. Talvez seja uma obra sobre a dificuldade do Homem se encontrar numa sociedade em reconstrução.
Seja como for em muitos momentos este foi um livro sedutor. Romance interrogativo e metafísico e muito bem escrito.
Apesar de tudo este não é um livro que aconselhemos a todos os leitores. O nosso tempo é escasso e existem tantos bons livros (provavelmente muitos bem melhores do que este) que talvez seja melhor ir lendo outros em vez deste.

O livro do riso e do esquecimento

2009-10-20T15:32:00.001-07:00

O livro do riso e do esquecimento é uma magnífica obra do escritor checo Milan Kundera.
Há muito tempo que não líamos um livro assim. É absolutamente soberbo, vertiginoso, eloquente e problemático. É uma obra de fôlego, um elogio à arte de bem escrever, uma verdadeira quimera.
Kundera – que já conhecíamos de A ignorância e de A insustentável leveza do ser – é um autor prodigioso. A forma como escreve – indo bem ao fundo da alma e questionando o sentido da existência – é deslumbrante. Cada capítulo, cada página, cada frase encerram significados metafóricos de uma profundidade alucinante.
O livro do riso e do esquecimento, não é no entanto, um romance vulgar. É antes, como escreve o próprio autor, um «romance em forma de variações». É sobretudo uma viagem ao imaginário mais profundo de Kundera mesclado com a ignomínia da realidade checa pós invasão dos tanques soviéticos.
As personagens são de uma densidade avassaladora. Homens e mulheres cujo interior é lentamente prostrado pela pena de Kundera. Homens e mulheres, ficcionados mas ao mesmo tempo reais, cujos pensamentos são artisticamente violados ao longo de pouco mais de 200 páginas.

O livro do riso e do esquecimento é uma das melhores obras que tivemos oportunidade de ler desde sempre. A sua leitura é profundamente recomendada. Talvez marque para muitos um ponto de viragem.

O Psicanalista

2009-10-19T02:26:00.001-07:00

O Psicanalista é uma obra (triller/policial) de John Katzenbach e revelou-se uma boa surpresa.
Habitualmente não temos a oportunidade de ler muitos livros deste género literário mas esta obra é, efectivamente, uma daquelas que não nos deixa indiferente e que nos obriga a ir sempre em procura das páginas e capítulos seguintes.
O Psicanalista não será certamente um livro a figurar entre os candidatos a Nobel da Literatura – não existe nenhuma inovação na narrativa e a escrita é muito simples – mas não é por isso que deixa de estar bem escrito. Julgamos que o maior talento que um escritor de livros policiais pode ter é ser capaz de deixar o leitor num estado de avidez constante. Nisso Katzenbach revela ser um mestre.
Esta obra narra a estória de um psicanalista que é confrontado com a já habitual temática da demanda. Perseguido pelo seu passado (na figura metafórica de um Rumplestiltskin) cabe-lhe desvendar um mistério que pode, ou não, salvar a sua vida.
Para além desta demanda terrena neste livro encontramos também uma outra busca: a procura da compreensão do passado e da natureza humana.
Para os amantes dos romances policiais O Psicanalista é um livro a não perder. Para aqueles cujo este estilo não é o mais apreciado, este, não deixa de ser uma boa alteração de hábitos.

A Montanha Mágica

2009-10-16T10:18:00.001-07:00

A Montanha Mágica é um fantástico e enorme romance do Prémio Nobel da Literatura Thomas Mann tendo sido publicado pela primeira vez em 1924 tendo tido, este ano, a sua primeira tradução para português directamente do alemão.
Thomas Mann é um escritor de mão cheia e a sua escrita revela a profundidade intelectual de um homem conhecedor da arte, da filosofia e da antropologia, o que se prostra na magnificência das páginas que escreve.
A Montanha Mágica conta a estória de Hans Castorp, jovem de boas famílias alemãs, que viaja até a um sanatório nas montanhas suíças para uma breve visita a um seu primo e onde permanece durante sete, nem longos nem curtos, anos.
Este romance está repleto de magnificas personagens, desenhadas com o apuro de um artista, levemente perfumadas com o reflexo da alta sociedade europeia do inicio do século XX. Alemães, holandeses, russos, italianos, numa profusão de concepções de natureza cultural e numa roda-viva de acontecimentos prodigiosos.
Tão importante como a narrativa, stricto sensu, são sem dúvida os entremeios reflexivos (ao estilo de Robert Musil) onde o autor tece considerações sobre um conjunto de ideias de natureza metafísica, onde o tempo é produto de constante ponderação e valoração, e onde a morte, o amor e a cultura andam sempre lado a lado.
A Montanha Mágica não é um livro fácil. As suas mais de 800 páginas, interrogativas e problemáticas, podem fazer os leitores menos incautos perder a vontade de encontrar o fim. Mas é um livro excepcional de um autor genial. Naturalmente, que sendo um dos clássicos da literatura mundial, não poderíamos deixar de aconselhar a todos os leitores.

O cavaleiro inexistente

2009-09-17T16:01:00.001-07:00

O cavaleiro inexistente é um pequeno romance do italiano Italo Calvino publicado pela primeira vez em 1959.
Calvino é um autor especial. Com uma singular simplicidade é capaz de transmitir ao leitor ideias de grande complexidade e profundidade.
Nesta obra Calvino narra-nos a estória de um cavaleiro que existe e que ao mesmo tempo não existe, sendo apenas uma armadura medieval, utilizando um estilo particularmente divertido, aproximando-se inclusive de uma verdadeira sátira.
O cavaleiro inexistente pode, no entanto, ser mais do que uma mera sátira, podendo ser uma alegoria sobre a vida e sobre o conceito de inexistência, porque ao longo das suas páginas podemos encontrar múltiplas reflexões sobre estas questões.
Este é um livro divertido e muito fácil de ler. Calvino é um autor polido, divertido e a leitura das suas obras é muitíssimo fluente, pelo que aconselhamos, indubitavelmente, a sua leitura.

O som e a fúria

2009-09-13T16:33:00.000-07:00

O som e a fúria é uma obra do romancista americano William Faulkner, Prémio Nobel da Literatura em 1949 e que contém (na edição da Dom Quixote) uma particularmente bem escrita nota de introdução de António Lobo Antunes.
Nesta obra de Faulkner, dividida em quatro partes distintas, dá-se a conhecer a família Compson. A narrativa é feita por três indivíduos distintos: Benjy, Quentin e Jason, cada um com particularidades distintas e directamente relacionadas com o seu carácter e características específicas.
O som e a fúria é um livro violento e difícil que retracta a decadência de uma família do sul dos Estados Unidos e em particular a vida de Caddy Compson, irmã dos três narradores.
Faulkner, que domina a arte de bem escrever como poucos, dá largo uso à figura da analepse, sendo que em muitas situações torna-se difícil para o leitor contextualizar-se quer geográfica, quer temporalmente, sobretudo porque a primeira parte é narrada por Benjy, um atrasado mental.
Apesar da contextualização temporal ser uma dificuldade, a verdade é que apenas na última parte adquirimos uma noção completa da realidade que o autor nos pretende contar. As diferentes visões dos narradores propiciam uma amplitude estrutural de difícil manifestação.
O som e a fúria é a primeira obra que tivemos a oportunidade de ler de Faulkner, sendo certo que é considerada uma das suas obras-primas. Na realidade, esta é uma excelente obra (embora, como já referimos, difícil), e aconselhamos a sua leitura a quem procura na leitura não só um mero passatempo mas sobretudo o contacto com a genialidade.

O Jogador

2009-09-02T08:21:00.001-07:00

O Jogador é um intemporal romance de um dos grandes génios da literatura mundial Fiódor Dostoievski.
Nesta obra, Dostoievski apresenta ao leitor um relato, na primeira pessoa, de um russo jogador da roleta (conhecido jogo de casino), bem como as vicissitudes de uma família aristocrática e falida família russa, a confrontação com a alta sociedade do fenomenal século XIX e o amor da personagem principal por uma mulher, aparentemente, intangível.
Este foi o primeiro romance que tivemos a oportunidade de ler de Dostoievski. De facto, e como rezam a generalidade das críticas, este é um autor de grande genialidade e impacto. A sua escrita é fluida, sem grandes artifícios morfológicos ou linguísticos, mas profundamente tocante e lúcida. Em alguns aspectos, ainda que de forma muitíssimo mitigada, Dostoievski assemelha-se um pouco ao estilo queirosiano.
A estória de O Jogador, inspirada nas suas próprias experiencias, expõe-nos perante a loucura e cegueira da ambição dos homens perante a fortuna fácil e o reconhecimento externo. Narra-nos ainda a rápida decadência de muitas famílias aristocráticas e a actividade furtiva de muitos abutres da alta sociedade.
Naturalmente que a obra de Dostoievski é de grande importância e relevância na formação de qualquer leitor, sendo que este livro é, certamente, um dos cuja leitura é amplamente recomendada. É, sem qualquer dúvida, uma obra de grande qualidade.

Ulisses

2009-08-31T03:33:00.001-07:00

Ulisses é, provavelmente, a mais conhecida obra do escritor irlandês James Joyce e é considerada pelos principais críticos uma das mais relevantes obras literárias de todos os tempos.
Em primeiro lugar queremos referir que a edição que tivemos oportunidade de ler é da Difel e que corresponde a uma tradução brasileira da obra, o que desde logo representou um entrave à leitura do livro, face às evidentes diferenças entre edições portuguesas e brasileiras.
Em segundo lugar, não podemos deixar de dizer que efectivamente Ulisses é uma verdadeira epopeia da literatura mundial. Com mais 500 páginas, Joyce transporta-nos a um mundo proto-mitológico de uma enorme abstracção.
O estilo polido e profundamente erudito deste autor tornou-se, ao longo das páginas, conflituoso com o bom acompanhar da narrativa e um estorvo para quem procura encontrar um fio condutor para a estória.
Nunca tínhamos passado tanto tempo de volta de um livro como aconteceu com Ulisses. Nunca, ao longo das suas centenas de páginas, nos conseguimos sentir motivamos pela obra. A evidente sapiência do autor não foi suficiente para nos cativar e este livro foi-se tornando, ao longo das suas páginas, um verdadeiro suplício.
Não queremos com isto por em causa o brilho da obra. Certamente que centenas de críticos ao longo de quase 100 anos não estarão errados, mas não conseguimos atingir o nível de Joyce e Ulisses tornou-se uma obra incompreensível.
Naturalmente, esta não é uma obra que aconselhemos aos nossos leitores. A sua complexidade implica um domínio da literatura clássica (Odisseia de Homero) e uma capacidade de abstracção e concentração ao alcance de poucos.

O Rastro do Jaguar

2009-07-05T03:36:00.000-07:00

O Rastro do Jaguar é um livro do brasileiro Murilo Carvalho e vencedor do Prémio Leya 2008, que nos transporta desde a magnificência do século XIX francês à brutalidade das guerras neo-coloniais da América do Sul.
Murilo Carvalho optou neste livro, baseado em factos e personagens verificas, por e através de Pereira contar a história, em primeiro, dos índios brasileiros em confronto com o seu desaparecimento em face do avanço do Império e em segundo lugar por relatar o confronto militar entre o Paraguai e a tríplice aliança composta por Brasil, Argentina e Uruguai.
Existe nesta obra uma determinada componente mística assumida por um índio brasileira que foi criado em França e que regressa à sua nação de origem para descobrir os fundamentos da sua ascendência metafísica e sobretudo para liderar o seu povo numa demanda em busca da paz e da tranquilidade através da guerra.
O Rastro do Jaguar não foi, para nós, um livro fantástico. A leitura tem ritmo e a narrativa é interessante, mas não nos conseguimos sentir integrados numa temática que não nos suscitou grande interesse. No entanto, não queremos com isto dizer que seja um mau livro, mas apenas que não nos cativou o suficiente.

Levantado do chão

2009-06-16T09:55:00.001-07:00

Levantado do chão é um romance sobre o Alentejo do Nobel português José Saramago.
Ao longo dos últimos meses temos vindo a ler alguma da obra de Saramago, sobretudo pela capacidade que este autor tem de narrar originalidades e pelo seu estilo forte e apurado.
Este livro, embora não contando uma estória original – conta a estória de uma família desde o início do século XX até meados da década de setenta do mesmo século – retrata as condições da vida agrícola e do povo que nas terras trabalha. É um livro com uma componente político-social muito forte e profundamente ideológico.
Apesar de apreciarmos o estilo de Saramago, este livro revelou-se uma empreitada particularmente difícil, talvez devido à dinâmica política que o autor pretendeu imprimir ao mesmo.
No entanto, não queremos com isto dizer que é mau ou pouco interessante, mas apenas que não se revelou como um daqueles livros que queremos ler independentemente do que quer que seja.
Apesar de não termos ficado fascinados com esta obra, os amantes dos romances de natureza social e aqueles que se deixam seduzir pelo mundo agrícola e pelos movimentos subversivos no tempo da ditadura portuguesa podem encontrar nesta obra de Saramago um bálsamo e uma fonte romanceada de grande interesse.

A casa do mundo

2009-05-29T14:48:00.001-07:00

A casa do mundo é um livro do escritor/jornalista português Tiago Salazar no qual este relata as suas viagens pela Europa.
Temos à partida de confessar que gostamos particularmente de livros sobre viagens. O encanto proporcionado por quem viaja e tem o talento para escrever sobre os locais e pessoas que conheceu durante as suas deambulações é fascinante e ocupa na nossa mente um lugar especial.
Não conhecíamos Tiago Salazar. Sobre viagens temos tido a oportunidade de ler, sobretudo, Gonçalo Cadilhe e Bill Bryson que nos encantam com os maravilhosos lugares que visitam.
A escrita de Salazar é diferente. Não é que não se refira a pessoas, mas é mais parecida com uma crónica de revista de viagens, onde o autor descreve os lugares que visitou, os locais onde esteve hospedado e as iguarias que provou.
Não é que não seja interessante, porque é. Antes preferiríamos que este tivesse escrito sobre as pessoas. Afinal, o que conta verdadeiramente no final – muito mais importante que a gastronomia ou a qualidade do hotel – é o que aprendemos com o nosso semelhante.
Seja como for, Salazar é um óptimo escritor. Tem classe, muita! De Madrid a Moscovo, da Lituânia a Malta passando por um cruzeiro pelo Mediterrâneo, este autor proporciona-nos momentos mágicos, sobretudo quando o calor do Sol começa a apertar.
Assim sendo, para os amantes da literatura de viagens este livro de Salazar é uma obra obrigatória. Para os outros… Enfim, cada um gosta do que gosta!

Um homem: Klaus Klump

2009-05-25T14:04:00.001-07:00

Um homem: Klaus Klump é mais uma fascinante obra do escritor português Gonçalo M. Tavares.
Mais do que um mero livro, esta obra de Gonçalo M. Tavares é um elogio à arte de bem escrever e de pensar, sendo que muitas partes do mesmo parecem ter sido colocadas de uma forma anárquica no texto e descontextualizadas da temática principal do mesmo: a guerra.
Este é, tal como esperávamos, um profundamente livro violento e poderoso. As imagens e metáforas que o autor nos oferece são perfumadas com um doce travo de surrealismo e profunda capacidade imaginativa, causando no leitor um tremendo impacto e perturbação.
Depois de termos lido Jerusalém, não esperávamos outra coisa de Gonçalo M. Tavares. O seu estilo complexo e taciturno é apaixonante e vibrante e a ilusão cáustica da sua escrita um enorme prazer.
Em função desta análise não poderíamos, como é natural, deixar de aconselhar vivamente a leitura de mais esta obra de Gonçalo M. Tavares.

As velas ardem até ao fim

2009-05-23T03:09:00.000-07:00

As velas ardem até ao fim é um maravilhoso e portentoso romance de Sándor Márai escritor de origem húngara.
Dizem algumas críticas que este é um romance sobre a amizade entre dois homens que se encontram mais de quarenta anos depois de se verem. A nossa visão é ligeiramente diferente: este é um romance sobre a tristeza, a solidão e a dúvida.
Márai relata-nos o encontro em dois homens velhos que se encontram muitos anos depois de um adeus nunca dito e de terem vivido uma amizade tão forte como a paixão. O ambiente da narrativa é pesado. Castelos, caça, a riqueza de uns e a miséria de outros. Os factos apresentados e os longos monólogos da personagem principal têm a força de punhais aguçados.
Márai é um escritor de mão cheia. Escreve com uma harmonia inesperada e sensual. As palavras que escolhe, as imagens que desenha, a qualidade dos caminhos que percorre, a sobreposição dos factos são de uma qualidade pouco vista. Interessante ainda, é o facto de a parte principal da narrativa se desenrolar num espaço temporal relativamente curto.
As velas ardem até ao fim é um livro fascinante e provavelmente um dos melhores que tivemos oportunidade de ler nos últimos anos, pelo que, não poderíamos deixar de o recomendar com toda a certeza de ser uma boa escolha para a grande maioria dos leitores.